紫砂壶有千种化身，万般变化，每种壶型都是一道独特的风景。但这并不是紫砂壶美的终点，各种装饰艺术，让一把紫砂壶愈发明媚，恃美扬威。

1.磨光

将烧好的成本壶进行打磨、抛光，使得紫砂壶变得光彩照人。这种装饰艺术出现于康熙中后期，多用于外销壶之上，现在偶尔能见到磨光紫砂壶，多为晚清时外销泰国的。

2. 贴花

紫砂壶常见的装饰工艺之一，多用在花壶上。在壶身、盖、把、颈等位置，用与壶相同或不同的泥料做成装饰素材，再使用泥浆粘贴，形成独特的装饰效果。

3. 包锡

按照紫砂壶不同造型和要求，选择具有民族特色的民间吉祥纹图制成锡制图案，镶嵌在茶壶之上。锡白与紫砂的紫红珠联璧合，古朴而高雅。

4. 描金

传统工艺美术技艺之一，又称泥金画漆。在器皿表面，用金色描绘出美丽的花纹。这种装饰工艺，战国时期就已出现。

5. 镶嵌

在半工的坯体上，按照设计好的图形，刻成燕尾形凹槽，烧制完成后，将金银丝嵌入槽内，压紧后打磨平。这种工艺在点线面上皆可加工，紫砂壶饰如此，立显奢华之貌。

6. 陶刻

广泛的装饰工艺。在半干的坯体上，用雕刻刀刻上装饰花纹。起初是作为制壶人用来刻上款识之用，后演变成装饰工艺。

7. 浮雕

雕刻与绘画结合的产物，用压缩的办法处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，多是应用于建筑，与紫砂结合，更增紫砂壶的艺术气息。

8. 镂雕

在木石、象牙、玉陶等可雕刻的物体上雕刻出各种图案、花纹，亦称镂空，透雕。手握一把镂雕的紫砂壶，仿佛欣赏到了微型苏州园林。

9. 泥绘

用毛笔蘸上稀薄细腻的泥浆在半干的坯体上作画，有单色，有多色，绘山水，绘花草树木，笔触之下，浓淡区分显得很有层次感。这种装饰工艺，在清中期较为流行。

10. 粉彩

与泥绘一样，粉彩也是用颜色作画，不过更加多彩，更加艳丽，蓝绿黄红黑白青，各种不同的色彩，描绘出山水境界，引人入胜。

11. 珐琅彩

珐琅在清代宫室自用的瓷器运用上尤为特色，从康熙时期的浓墨重彩，到雍正时期的清新淡雅，再到乾隆时期的雍容华贵，用在紫砂壶上，可谓双剑合璧，相得益彰。

12. 绞泥

将两种或两种以上的泥料，按一定顺序相间糅合在一起，再打成泥片成壶型，在烧成之后，壶上就会出现两种或是两种以上相间的纹理装饰。

胎中加沙（铺砂）：将生砂或者熟料加工成颗粒大小、目数相同的颗粒，用作装饰紫砂壶的原料。直接掺入泥料，叫做调砂。撒在泥胎上面，嵌入胎中，叫做铺砂。这种工艺做出来的紫砂壶，壶身仿佛缀满群星，错落有致，自然而朴实。

胎中加沙（调砂）：将生砂或者熟料加工成颗粒大小、目数相同的颗粒，用作装饰紫砂壶的原料。直接掺入泥料，叫做调砂。撒在泥胎上面，嵌入胎中，叫做铺砂。这种工艺做出来的紫砂壶，壶身仿佛缀满群星，错落有致，自然而朴实。

来源：百家号