《茗壶图录》中辑录了32件紫砂壶珍品，每件皆配有翔实的考证文字与精细图绘，其中尤以四件许龙文款茗壶最为瞩目。这四把壶与另外四件同期佳作，并称为“荆溪八仙”，如今珍藏于日本东京...
苏州博物馆，作为首批国家一级博物馆，犹如一座承载江南文脉的艺术殿堂。步入馆内，数件紫砂珍品在此静候知音。
作为紫砂艺术的重要门类，筋纹器通过将瓜棱、花瓣等自然形态进行几何化提炼，将灵动纹路与精密结构完美融合，在壶身构建出严谨而富有韵律的视觉体系。
程寿珍晚年的掇球、仿古、汉扁三款壶都非常出名，除了形制经典外，更重要的是它们在流嘴的设计上都表现为独特的“寿珍嘴”。
紫砂艺术的星空中，一把摹古大壶跨越两个世纪，承载四位艺术大师的智慧光芒，演绎着传统与创新的完美协奏，在时光长河中历经沧桑，终成传世经典。
1993年编纂《宜兴紫砂珍赏》时，顾景舟以近乎虔诚的姿态，精选了七件邵氏遗珍进行品评鉴赏，让我们一起来看看吧。
大亨掇只壶高逾六寸，壶身浑厚如璞玉，造型以球体堆叠，线条简练却气度恢弘，凝聚邵大亨毕生技艺，被尊为“光器之祖”、“壶中之王”，市场估值早已过亿。
2018年秋拍，顾景舟的两把暮年精品以1725万成交价，见证着永恒的艺术传奇。
在中国紫砂艺术史上，陈鸣远创作的南瓜壶堪称文人紫砂的巅峰之作。这位清代康熙年间的紫砂巨匠，以其独特的文人视角与鬼斧神工的技艺，打造出四件各具风韵的南瓜壶珍品，在紫砂艺术长河中...
这件吉安制坯、子冶铭刻山水的石瓢，为目前已知唯一刻画山水的子冶石瓢，堪称文人紫砂的集大成之作。
在二十世纪紫砂史上，顾景舟与三位书画大家联袂创作的三把井栏壶，堪称现当代紫砂艺术的巅峰之作。
如果说曼生壶是文人紫砂壶的一座巅峰，那么清朝同治、光绪年间出现的“玉成窑”紫砂，可称文人壶的第二波浪潮。
收藏是一个逐渐精进的过程，需要有选择地放弃一些粗制滥造的作品，更加注重选择优质的作品进行收藏。
顾景舟，被誉为“紫砂泰斗”、“一代宗师”，其代表壶型也不在少数。今天，我们来聊聊顾景舟大师的“景舟八式”，这八款壶式乃是顾景舟紫砂壶作品经典中的经典，无一不在拍卖场上大放异彩。
在流传下来的邵大亨真迹中，若要列举出最经典的三件，当属掇只壶、龙头八卦一捆竹壶和鱼化龙壶。
老艺人裴石民曾二次为古代传器制作配件，配件与主体搭配相当和谐，宛若一气呵成，至今仍为众人称道。
时大彬、陈鸣远、顾景舟三人，技艺全面，光货、花器、筋纹器样样精通，故而也曾有筋纹器佳作传世。
1955年，杨谷方(曾任武南县政府秘书、省政府驻上海办事处主任)向顾景舟订制紫砂壶，顾景舟第二次创作“大石瓢壶”。
在柳州博物馆，收藏有一把明代时大彬菊花形紫砂壶。谁能想到，小小一把壶，看似平平无奇，竟是该馆镇馆之宝之一。
美国巴拿马万国博览会奖项被新闻界称为国际三大奖项之一，含金量非常高，100多年来盛誉不衰，得到了各国各界和各阶层的普遍认可。宜兴紫砂作品也曾代表中国参展，亮相于国际舞台。百年...
