传炉壶，作为紫砂艺术殿堂中的经典之作，其形制取意于上古青铜礼器之韵，承载着中华文明千年积淀的造物智慧。
将水平壶置于茶海之中，沸水倾注之下，壶体始终保持着优雅的水平姿态。这种看似简单的悬浮现象，实则隐藏着精密的配重玄机——壶嘴与壶把的重量必须精确到毫厘之差，才能在水流冲击下保持...
鉴定一把老壶的艺术价值与历史价值，需从多维度进行系统性分析。本文提及的鉴别方法既传承古玩鉴赏传统，又结合现代学术研究成果，供藏家参考。
当历史车轮驶入晚清，紫砂艺术更在文人审美与匠人精神的碰撞中臻于化境，孕育出著名的“晚清紫砂八大家”，他们就是邵景南、邵大亨、邵友廷、邵大赦(邵赦大)、申锡、黄玉麟、俞国良、何...
毛国强，中国工艺美术大师，师从老艺人任淦庭，作品洗练隽永，厚积薄发，基本功扎实，陶刻雄浑恢宏，淋漓外露。其子毛子健，江苏省陶瓷艺术大师，师从刘建平，作品简洁细腻，拙朴大方，力...
吕尧臣，中国工艺美术大师，以五十余年光阴倾注紫砂艺术，从“吕竹”雅号到独创“吕氏绞泥”技法，开创了紫砂艺术的全新维度。吕尧臣次子吕俊杰，承父亲衣钵，是中国紫砂界新生代领军人物。
王寅春一生与紫砂艺术为伴，为近代紫砂筋纹器的代表人物，在紫砂历史的长河中留下了光辉的一页。他的儿子王石耕、王三大、王小龙都是紫砂界赫赫有名的艺人。
范家三代人在紫砂壶上均用一个“大生”印款，延续了数十年，故留下不少的“大生”作品。
陈伯亭，清咸丰、光绪年间宜兴紫砂创作能手，生卒不详，制壶铭刻书画无一不通。其子陈少亭也是民国期间紫砂陶刻的一流名家。
邵友廷，宜兴上袁村紫砂艺人，活跃于清道光至同治年间，成名于邵大亨后、黄玉麟前。邵友廷是程寿珍的养父，他传艺于程寿珍，为其成为一代制壶名家打下坚实的基础。
陈子畦，明末清初紫砂名家，擅制壶、杯、瓶、盒等器物，作品以精工薄胎著称，相传他是陈鸣远之父。陈鸣远，康熙年间的巨匠，被誉为近百年来壶艺成就第一名手。
李养心，号“茂林”，因擅制小圆壶且排行第四，世称“小圆壶李四老倌”。李仲芳为李养心的长子，故称“李大”。李仲芳承袭家学，拜在时大彬门下学艺，是其第一高足。
“古拙二时”指的是活跃于明朝时期的时朋以及他的儿子时大彬，二人都是有名的紫砂匠人，因制壶均以古拙著称而并称为“古拙二时”。
十大历史名壶是由宜兴市广播电视台、江苏省陶协、宜兴市陶协主办的《紫砂壶十大经典器型》评选活动中选出，由中国轻工业联合会、中国陶瓷工业协会正式公布的宜兴紫砂壶中的十大经典。
紫砂壶的造型数不胜数，就像明星的数量一样庞大，然而，只有那些百看不厌，无论观赏多少次都让人心生喜爱的经典茗壶，才能被誉为天王。
作为一种可以承载情愫的器物，紫砂器从诞生之日起便一直受到文人雅士的关注。仅在清代便出现了两波文人与紫砂艺人合作的高峰。其一，便是广为世人所知的“曼生壶”，是由陈曼生与杨彭年等...
紫砂泰斗顾景舟大师制作有一款大满瓢，造型丰润饱满且富有张力，使得其被单独命名为“景舟石瓢”，成为紫砂史上的一代经典。然而，这一壶型实际上并非顾景舟大师首创，而是在参照陈光明的...
茄段壶，本名原为“茄端壶”，陶艺家见到枝头成熟的茄子，突发奇想，以其形态入壶，创作出了这一壶型。所谓“茄段三难”，指的是制作茄段壶过程中困扰陶手的三大难题。
明代中后期是紫砂壶制作进入成熟阶段的关键时期，这期间涌现了众多杰出的紫砂工匠，其中名气最大且技艺最高的当属时大彬、徐友泉和陈仲美三人。
陈鸣远制作东陵瓜壶，实际上是他极度仰慕召平、陶渊明、苏东坡等历史贤明，欣赏他们鄙夷功名利禄的高远志趣和守志不阿的高尚气节。
