自古以来，“源于自然而高于自然”的紫砂花器，一直深受大众喜爱，其丰富的表现形式，对工艺师自身技艺水平与艺术内涵的要求甚高。当代实力派陶艺家储亦斌，就是一位杰出的花器名匠，他的作品无不散发着浑然天成之气，在形、神、韵之间达以极佳的平衡。

《岁寒三友》

1966年生于陶都宜兴，自幼在陶瓷世家长大的储亦斌，注定与紫砂有着不解之缘。储亦斌的祖祖辈辈，都居住在宜兴丁蜀镇，他的父亲曾是宜兴紫砂厂的制壶师傅，在他幼年时，经常带他到紫砂厂观摩陶艺大师们制作紫砂壶。

《岁寒三友》

耳濡目染之下，储亦斌对紫砂文化与陶瓷艺术产生了浓厚的兴趣。中学毕业后，他便选择到宜兴紫砂厂做学徒，成为了紫砂厂陶艺班的学员。

《岁寒三友》

在紫砂厂里，他遇到了陶艺生涯的启蒙老师——有“壶艺魔术师”之称的国大师吕尧臣。在老师的言传身教下，储亦斌的进步很快，于日复一日的磨炼之中，打下了扎实的制壶功底。

《熊猫》

吕大师独树一帜的制壶手法与新颖别致的作品，让储亦斌看到了紫砂艺术的博大精深，也让他懂得了“功在壶外”的道理。

《熊猫》

他认为，想成为一位出色的陶艺家，不仅要有精湛的技艺，还需有文化底蕴、艺术涵养及个人修养，了解如木雕、玉器、青铜等各种传统工艺美术。一个匠人做的紫砂，与一个文人做的紫砂，气质肯定是不同的。

《熊猫》

为此，在三年的学徒时光里，储亦斌利用空余时间，研究中国古典传统文化、中国书法、古董鉴赏等学问。随着学养的丰厚，其所制紫砂壶已逐渐发生了质的变化，于器型中暗藏灵韵。

《全手梅桩》

出于自身对仿生花器的热爱，储亦斌对花器制作，有着别样的执着，即使费时费力，工艺繁复，也依旧乐此不疲。对于他而言，一把花器佳作，是集材质、形体美、精湛工艺与品位深度于一体的，其散发的韵味，表现的精神内涵，是其他器型所无法比拟的。亦幻亦真、传神切魂的仿生花器——也就成为了他的一生所爱，所追逐之光。

《全手梅桩》

在有幸得到花器大师蒋蓉指点，传承其工艺精髓后，储亦斌的制作技艺有了更大的提高。其作品多次在国内外陶瓷评比中获奖，并被国内外大型书刊、报刊、杂志刊登，被中国国家博物馆收藏，受到海内外藏家的追捧。

《荷花壶·老红泥》

多年来，储亦斌恪守初心，用精雕细琢，成就了一件件精品花器。他注重自然生态之美，重在表现紫砂花器之神、气、型。

《荷花壶·老红泥》

摹古蒋蓉大师的藏品级《荷花》，栩栩如生地展现了荷花苞蕾、荷叶、莲台、青蛙、白藕、红菱、荸荠等元素，每一处刻画都细致入微，精湛绝美，无论是精工程度还是结构比例，都近乎大师水平。

《荷花壶·老红泥》

知识广博的储亦斌，对于历代精品名作如数家珍。除了擅长摹古花器外，他还善于在经典器型中予以创新。

《包袱》

其全手工精制的《包袱》，在摹古古代包袱的基础上加以改良，融汇自然，气韵天成。新颖的造型，饱满的形体，细腻的褶皱，和谐的比例，将整壶飘逸之感尽显淋漓，成为令人过目难忘的又一经典。

《包袱》

储亦斌仿佛总能将大自然之美与紫砂艺术完美结合，找到两者之间的平衡点，赋予花器隽永的生命力，在诠释紫砂美学的同时，绽放生活之意趣。他能达到如此成就，离不开背后30多年来的辛勤付出，他坦言自己“没有什么特别的捷径，就是勤恳、踏实，有钻研精神，认认真真做好每一把壶。”

《包袱》

在这个凡事追求效率的时代，越来越少人愿意静下心，花长时间和心力，去做一把精致的花器，而储亦斌对花器的爱，纯粹而执着，其灵魂中的工匠精神、一丝不苟，这份专注与坚持，也将使他迈向更高的艺术殿堂。