冯      师从范大生、程寿珍

桂      民国著名紫砂艺人

林      擅长松竹梅创新

有关冯桂林的记述虽然不多，但评价极高，大多称他为“民国时期紫砂艺人的杰出代表”。

冯桂林，1907年生于宜兴，20世纪初期，江苏省立陶器工厂在蜀山开办，冯桂林等20名学员成为该厂传习所的第一批艺徒，由程寿珍、范大生、汪生义等紫砂名师教制坯，邵云儒教刻字。

《宜陶之旅关于冯桂林作品记载》

冯桂林天智聪颖、学以致用并触类旁通，所制作品常常胜过同窗，表现出优秀的紫砂天赋，传习所每次举办考工比赛，总名列榜首摘得桂冠，令人刮目相看。

程寿珍很喜欢冯桂林，除了他聪明，还因为他勤快，所以程寿珍愿意教他壶艺，不像一般的徒弟，在师傅身边几年，什么本事也学不到。范大生看过他的习作，不由感叹：桂林日后必成大器。

冯桂林·《高梅壶》

无论是为人处事还是为壶创艺，冯桂林待人诚恳、基础扎实、工艺精湛，虽然年轻却在业界享有很高的声誉。当他刚满师时就被多家窑户看中，聘他制坯,正所谓“自古英雄出少年”。

随着素材的积累、技艺的进步，创新的意念越来越强烈，而且每次的新品设计都是先以描图勾勒记录在册页中保留下来。这些形态新颖别致、工艺精美绝伦的众多作品，为“桂林壶艺风格”的形成奠定了坚实基础。

正当冯桂林盛年有为之时，日寇侵略中国，他只能离开杭州，于1940年回到宜兴蜀山前墅村借居岳父家，为维持生计只能每日辛苦制陶，以做壶为生。

1943年，冯桂林曾在宜兴开了一家陶器店，当时的紫砂壶并不值钱。作为一家之主，虽然贫病交加，他却只能硬撑着，年无一日息，日无一刻闲。终于积劳成疾，于1945年英年早逝，年仅39岁，真是天妒英才。

冯桂林的性格温雅，做事尽心竭力、从不表功，也不在人家背后说三道四，他的为人品德高尚、为陶技艺高超，是位名闻遐迩的知名艺人，他忠诚于心爱的紫砂事业，并为此献出了毕生的心血，当时宜兴陶业界十分痛惜这位紫砂英才的过早逝世，宜兴《民锋报》曾以半版篇幅刊载其生平事迹和艺术成就，紫砂同业工会特为其举哀。

冯桂林的为人品德和为壶风格为我们树立了标杆，何况现在的创作环境又比过去好了很多，作为今天从事紫砂业的年轻一代来说，更应珍惜机遇，在继承传统工艺的同时，对经典造型款式要正确处理好形似与神似的关系，并不断创作精品、新品，以告慰紫砂先辈。

梅花“一花独先天下春”，开在百花之先，不畏冰霜严寒。因此，人们以梅喻人，可视为知己。因为梅的品格，受到文人影响后，紫砂艺人中有较高文化素养的制壶大师对梅也十分青睐，冯桂林也是其中一个。

《高梅壶》形似花瓶，以梅花粗枝塑成嘴、把，上有疤节把；上有一枝攀上壶面，那斑驳的树纹、虬枝仿佛是真正的树枝，其视觉效果和触觉手感都很逼真，妙趣横生。五瓣梅花筋纹似瓜若果，新颖别致。三弯嘴形似梅桩，弯把也作梅桩样式处理，花朵有正、侧、反之别。盖以圆漂口式，仍为五瓣筋纹，与壶身统一，盖上塑主枝、分枝及盛开的梅花。

每一朵梅花都是生命的载体，每一把壶也都有着内涵寓意，高梅花壶以梅花为题材，深入挖掘其深层意境，具有一定的精神文化蕴意。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”便是对梅花精神的概括，求学立业、治世无不以此为箴，精髓至极。

像一支熊熊燃烧的火炬，冯桂林在烧红了半边长夜后突然如流星般消逝。39岁，黄金一样的年龄，像芦苇，突然就被折断；像一个苍凉的手势，迅即垂落；像一声深重的浩叹，在空中划过尖锐的声线，突然全无踪影。