李铁映，“中国铁笔刀书第一人”

　　在女儿明鉴眼中，李铁映对瓷器的热爱与钻研，让他在退休后开始了一段与以往不同的人生。

　　李铁映别号紫竹、玄石，曾任中共中央政治局委员、国务委员、中国社会科学院院长、全国人大常委会副委员长等职，是一位非常具有人文情怀的领导人。他虽然是物理专业出身，但年轻时就对书画艺术创作情有独钟，对瓷器艺术更是痴迷。担任国家领导人期间，虽然公务繁忙，但他出差在外时，总要挤出时间到当地博物馆走一走，看一看。从上世纪90年代开始，他多次深入景德镇的博物馆、院校、研究机构、企业甚至作坊，与景德镇陶瓷界的专家学者、技术人员研究探讨珐琅彩瓷的发掘与传承。他召集了一批从事珐琅彩瓷研究的专业人才，在景德镇建立了一个研究基地，对珐琅彩瓷的信息资料进行了搜集整理，又对制作工艺进行了深入的探索，尤其是对瓷用珐琅料的研制进行了成百上千次的反复试验，从而掌握了翔实的第一手资料。他还尝试对传统工艺进行创新，将石头、玻璃、石英等材料融合到陶瓷创作中，使作品的结构、颜色更合理、出色。

　　因为热爱，李铁映利用业余时间不断钻研、探索，时间一长，他在瓷器鉴赏方面也成了专家。紫砂是门综合艺术，集绘画、雕刻、泥塑、书法、工艺于一身。在行家眼里，一把紫砂壶不仅能体现形、色、声、味，还能反映出创作者本身的精、气、神、韵。有一次，李铁映在紫砂艺术家顾治培的工作室里见到了一把刚制造出的“争鸣壶”。壶的造型润和、圆滚，壶上停着一只活灵活现的知了，双眼明亮，薄薄的双翅似乎在振动。李铁映非常欣赏，竟脱口而出：“这把壶的主人，少说也该到知天命(50岁)之年了吧！”李铁映话音刚落，顾治培正好进入工作室，听到李铁映如此准确地说出自己的年龄段，就知道遇到了行家，立即讨要墨宝。李铁映挥毫写下“精、气、神”三个字，把两人在艺术上的共鸣全都包含其中。

　　对于瓷器，李铁映不仅仅会鉴赏，还亲手设计、创新。相传，清代著名金石书画家陈鸿寿(号曼生)为溧阳县县令时，曾经从溧阳出发，经200里水路，到宜兴与紫砂艺人合作，创新了紫砂壶陶刻装饰，同时在壶款的设计上开创了许多新款，其中最为经典的款式被后人总结为“曼生十八式”。无独有偶，李铁映也曾多次往返于北京和宜兴之间，与紫砂艺人探讨、研究，并与紫砂名家合作，精心设计、制作出几百款紫砂壶，再精挑细选其中的18款，定名为“铁映十八式紫砂”。其做法参照了古代经典壶款的造型创意，以冲茶品茗为主要功能，既符合现代人的审美理念与情趣，又将艺术创意融于生活之中。

　　2004年，李铁映担任中国工艺美术协会名誉理事长一职，开始了专职“瓷器生涯”。置身于瓷器艺术中，他如痴如醉，逍遥自在，虽耗费了大量精力，但收获更多。至今，他亲手制作的作品已有几千件。

　　李铁映还擅长在瓷器的泥坯上刻书法作品。2006年，为了纪念父亲李维汉，李铁映精心挑选了瓶、樽、画筒等不同形状的15件德化窑瓷，在上面刻出父亲的出生年月、革命历程、历任职务以及在不同革命时期的历史贡献，用不大的篇幅，浓缩地记录下父亲光辉的一生。这组德化窑瓷，虽然形状不一，色彩不同，大小各异，但在这些文字的串联下，巧妙地融为了一个整体。

　　在泥坯上刻字是无稿创作，要有很高的书法造诣，还要很好地理解及把握泥土的特质，才能够做到行云流水、动静相宜。李铁映的这组作品被业内人士评价为“通过结构的疏密、点画的轻重、行刀的缓急来表现情感”，他从此被称为“中国铁笔刀书第一人”。