清末至民国初期，宜兴紫砂壶又一次复兴。一批商业经营者入主宜兴紫砂壶的产销，他们在宜兴、上海、无锡、天津、杭州等地开设专门店，并在宜兴定制紫砂壶，聘用名艺人制作，使宜兴紫砂壶不仅销往国内各大城市，还远销日本、东南亚地区以及欧美国家。

黄玉麟制 供春壶

程寿珍制 掇球壶

此期紫砂壶的壶式多沿袭清代，新创的壶式并不多，当时所重是刻画装饰。刻画纹饰盛行摹刻名画、不同书体的书法、碑版、青铜器铭文、砖瓦古陶文等，紫砂壶艺术逐渐脱离了传统的功能性茶具角色，更多地注重艺术性和收藏价值。民国紫砂艺人的技艺精妙，善于仿古，作品很多，有的紫砂作品在国际博览会上获奖，是民国期间紫砂壶复兴的中坚力量，为宜兴紫砂壶技艺的传承发展做出了历史的贡献。

俞国良制 线圆壶

顾景舟制任淦庭刻 大石瓢壶

此后战乱频发，对紫砂产业造成了严重的冲击，紫砂产业陷入停滞。自20世纪50年代起，因历史原因而出现停顿的宜兴紫砂业开始恢复和发展，流散各地的紫砂艺人们，如任淦庭、朱可心、顾景舟、王寅春、裴石民、吴云根、蒋蓉等组织起来，为现代紫砂传承奠定了基础。制壶师们积极传承传统技艺，同时融入现代审美理念，创造出既具有传统韵味又符合当代审美需求的作品。

朱可心制任淦庭刻 大圆竹壶

王寅春制 串顶壶

随着对传统文化的回归和收藏热潮的兴起，紫砂壶逐渐成为艺术品市场上备受瞩目的焦点。一些优秀作品以惊人的价格在拍卖市场上流拍，显示了紫砂壶在艺术品市场上的升值潜力。

裴石民制 棋形平圆壶

吴云根制 大犀尊壶

蒋蓉制 佛手壶

近、现代的紫砂历史是一个充满起伏的过程，经历了传统的衰退与现代的复兴。制壶师们在传统与创新的探索中，不断推动了紫砂壶艺术的发展。在当今社会，紫砂壶既是传统茶文化的代表，也是具有收藏和投资价值的艺术品。这一历史过程中的种种变迁，都为紫砂壶的独特魅力增添了新的层次。