顾景舟是中国紫砂壶艺术领域的一位杰出大师，他的一生致力于紫砂艺术，创作了众多佳作，既传承了传统，又注入了创新的元素。
顾景舟大师创制的原创壶型，被认为代表了紫砂创作的最高水准，成为后世学习和敬仰的经典之一。他的作品不仅在造型上有独特之处，还展现了对紫砂材料的深刻理解以及对传统工艺的高超技艺。这些作品既是紫砂文化的珍贵财富，也为后来的紫砂艺术家树立了榜样。
对于紫砂爱好者和艺术界来说，顾景舟大师的作品无疑是令人仰慕的经典之作，对于紫砂艺术的发展有着深远的影响。他被誉为“紫砂泰斗”，这一荣誉也是对他卓越贡献的肯定。
1.提璧壶
提璧壶，由中央工艺美术学院高庄教授参与创作设计，经历了漫长的创作历程，从构思的草图到最终定型，历时整整二十年。
顾景舟通过将中国玉文化融入整个壶体，呈现了温文尔雅、质朴美润的艺术特质。壶身呈扁圆柱形，底部微外撇，折叠成圆底，线条自然流畅，结构严谨，刚柔相济，线面明快流畅，结构比例匀称，虚实变化分明。
提璧壶这一壶式是紫砂材质、工艺与现代艺术设计的完美融合，充分展示了紫砂的材质美、形式美、功能美和意境美。
吴群祥 景舟提璧壶
2.玉璧提梁壶
1988年，顾景舟将提璧壶盖面改为玉璧状，又创作出了玉璧提梁壶。玉璧提梁壶构思巧妙，制作精良，每一条线的始终、每一接合的过渡、每一棱角的锐钝都极为用心，是顾景舟紫砂壶创作中的一件巨作。
赵江华 玉璧提梁壶
3.云肩如意壶
顾景舟所制的云肩如意壶，有“圈足”和“三足”两式。
“圈足”云肩如意壶是顾景舟早期创作的精品。造型简练有致，气度浑厚凝练，反映了多种装饰手法和成型工艺的综合运用，呈现出浓厚的古韵。
“三足”云肩如意壶是顾景舟在合作社时期的代表作，此款壶型也成为合作社的重要产品样式之一。在“圈足云肩如意壶”的基础上进行了进一步的延伸，壶身采用扁鼓形状，呈现出圆鼎的势态，三足的设计使壶的曲线弧度更加延展，气度更显雄浑。在装饰方面，施加了如意云纹、凸玄纹、回纹等多种纹饰，展现出工艺精巧和华美的一面。
许兵 三足云肩如意壶
4.此乐提梁壶
此乐提梁壶在造型上融入了现代美学观念，为顾景舟与韩美林联璧之作，彰显了两位艺术家的创新和匠心。
身筒呈扁鼓形，而倒梯形的提梁则增加了上位的宽度，使得提梁凌空而起，与壶身虚实相间，呈现出曲直刚柔、独特匠心的效果。提梁的比例夸张，线条飘逸而又沉静，力度凝重，整体风格清新，风韵别致。
整体来看，此壶式线条简洁，轮廓庄重严谨，通体比例和谐匀称，虚实节奏协调。
朱黎强 此乐提梁壶
5.鹧鸪提梁壶
1983年初春，顾景舟为了治疗夫人徐义宝的绝症，寄居上海淮海中学，期间创作了“鹧鸪提梁壶”。
鹧鸪提梁壶的壶身扁圆，线条简洁明快。见棱见方的提梁有别于传统的圆或椭圆形，与壶身形状的处理方式相呼应。提梁的前支中间分叉，不仅避免了视觉上的简单重复，还增加了结构上的稳定性。的子处理成圆环状，与整体风格衔接统一。线条简洁，颇具现代感。
朱黎强 鹧鸪提梁壶
6.上新桥壶
20世纪六七十年代，“文化大革命”疾风暴雨，宜兴紫砂行业受到冲击，几近瘫痪。但就是在这动荡的岁月，顾景舟仍然没有放弃艺术上的创作，上新桥壶就是这一时期为工厂生产的“打样”之作。
上新桥壶以江南水乡的桥作为设计的主题，用桥钮的方式来体现，把这座桥安置在了整个壶盖中央的最高点，成为整个壶的视觉焦点。壶盖采用宽边方式，身筒的肩部压出了一圈饱满的肩线，从壶的顶部下看，壶盖宽边的内外两圈，加上肩线和身筒的两圈，犹如桥下的水波涟漪，一圈一圈由内往外，肆意荡漾。
更妙的是鋬上设计了一个扳指，形似一叶扁舟，由远及近，驶向水中的桥旁。整个壶体色泽莹润，健硕气畅，给人别样的气息。
范建华 上新桥壶
7.三足乳鼎壶
三足乳鼎壶，顾景舟晚年的代表作之一，乃是在借鉴吸收曼生“匏瓜壶”的基础上进行再创作而成的。将“曼生匏瓜壶”的平底改成三足鼎式，中心上移，使得整个壶的精神得以提振。
壶形似瓜，呈上窄下宽的圆腹状，一弯短流，曲柄流畅，底部贴置三枚钉足，呈鼎立状。整体造型简洁大方、灵动有神，典雅含蓄，这种素雅的表现形式反映了顾景舟晚年时期对于简约、精致之美的追求。
杨涛 三足乳鼎壶
8.雪华壶
顾景舟之雪华壶创作于20世纪70年代，壶体呈六方，形似雪花，寓“瑞雪兆丰年”之意。
通体由泥片镶接而成，共需要泥片二十三块，其中身筒、流、盖分别由十块、六块、五块泥片拼接，鋬和的子各由一块泥片修制而成。
造型以线面为主，上密下疏，以疏托密。从底、身筒，直至流、鋬，用大小比例合度的块面多层次组合而成，盖面与颈的块面形成密集的横向线条，规整挺括而棱角分明。
周定华 雪华壶
9.景舟石瓢壶
顾景舟于1948年同式制了5把石瓢壶，世称“景舟石瓢”。景舟石瓢壶，一改清初以来纤细繁琐，堆彻浮华之气，线型流畅舒展，权衡比例协调，气度简朴大方。
其壶扁圆，上窄下宽，极富稳重感。壶盖亦为扁圆状，壶钮似缓坡拱桥卧波，壶底圆钉 3足。身、盖、把、钮，比例恰到好处，多一点则显臃肿，少一点即显失落，技法老辣。
胡海菲 景舟石瓢壶
10.宝菱壶
“宝菱壶”的造型源自中国古代的“菱花镜”，为了将“镜”这一主题体现在砂壶上，顾景舟通过“筋纹等分”的方式，将整体分为十二等份，六条线外凸示阳，六条线内凹显阴，以呈现出凹凸互隔、阴阳相间的起伏感。
这种十二等分的凹凸起伏从的子开始，通过壶的盖面和侧面、壶颈、壶身的肩部和腹部，延展至壶的圈足，六阴、六阳通体贯通，不苟丝毫。
袁小强 宝菱壶
