在陶都宜兴，于紫砂文化下孕育长大的孩子不胜枚举，他们追随祖辈之脚步，在从小的耳濡目染之中，与紫砂结缘，踏上陶艺师的生涯之路。对于著名制壶大师李碧芳之子——陈岩而言，亦是如此。

《全手梨式壶》

1965年出生的陈岩，自幼浸润于紫砂艺术中，审美启蒙皆是名家之作，潜移默化之下，养成了良好的美学修养。15岁时，他进入紫砂工艺厂，系统性地学习紫砂的文化历史、泥料、器型、制壶工具、装饰手法等知识，打下了扎实的理论基础。

《全手梨式壶》

1981年，他正式开始实习，先后跟随老艺人谈尧坤、国大师谭泉海学习陶刻技艺。两年后，跟随省大师许成权、母亲李碧芳学习紫砂造型设计制作。在一位位大师的亲身传授之下，陈岩的技艺日益精进，逐渐全面，圆器、方器、花器、筋纹器皆有所学，不断尝试，不断完善，心无杂念，一心向前。

《全手文旦(牙珠钮·描金)》

1988年，陈岩前往北京中央工艺美术学院深造学习，从理论到实践，将素描、白描、色彩、装饰等技法融会贯通。

《全手文旦(牙珠钮·描金)》

为了使技艺更进一步，他拜国大师吕尧臣为师，学习其独树一帜的绞泥技法，将绞泥技术与传统紫砂器型相结合，使作品更具意境之美。

《全手文旦(牙珠钮·描金)》

经过数十年的历练，集众家之所长的陈岩，在传承明清传统全手工技法的基础上，逐渐形成了自己的创作风格。其作品构思新颖，追求造型设计中的意境呈现，承袭母亲之技艺精髓，通过“以形写神”的方式，创作出众多深受藏家赞誉的精美作品，并被多本专著登载，备受业界认可。

《春竹》

富含意蕴的《春竹》，是母亲李碧芳于上世纪90年代的创作，陈岩摹古经典，用流畅的线条，勾勒出整壶或方或圆、或腴或瘦、或沉或逸之气度，将整体与局部之间、刚柔与轻重之间的关系，处理得极为到位，塑就耐人寻味的和谐之美。

《春竹》

醇和尔雅的色泽，泡养之后润如玉石。壶面贴塑之竹叶清灵秀雅，贴花技巧与制壶手法与母亲一脉相承，渗透艺术与情感之隽永。

《春竹》

陈岩所制之壶，器型多样，或传统、或创新，不拘泥、不刻板，氤氲文雅之余，又不乏实用性。

《全手文旦(绿松石钮)》

对于他而言，紫砂壶之创新，永远脱离不了传统，在营造艺术感的同时，也不能忽略实用的重要性。现今，他所制作的系列实用小品壶，亦获得了广大壶友的青睐。

《全手文旦(绿松石钮)》

秉持着一颗纯粹淡然的心，陈岩持之以恒地创作出更多工巧精雅的作品，从精神层面抒发自己对紫砂的理解。制作紫砂壶对他来说，并非是一份事业，它是文化的传承，是艺术的创新，是情感的纽带，是生活中不可或缺之宝贵财富。