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淘壶人物 | 刀笔墨韵,石羽写心——沈汉生

  • 日期:2021-02-21
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摘要:沈汉生,字石羽,1946年生,1959年进厂,师从范泽林、谈尧坤;1960年师从著名陶刻大师任淦庭学艺,专攻金石陶刻,铁笔传神,刀法精妙,作品多次获奖。

沈汉生

正高级工艺美术师

江苏省工艺美术大师

江苏省陶瓷艺术大师

师从范泽林、谈尧坤

沈汉生,字石羽,1946年生,1959年进厂,师从范泽林、谈尧坤;1960年师从著名陶刻大师任淦庭学艺,专攻金石陶刻,铁笔传神,刀法精妙,作品多次获奖。

  紫砂:典雅艺术  

沈汉生与徐秀棠、谭泉海、鲍志强、毛国强等陶艺大家师出同门,均师从七大艺人之一的任淦庭大师。在恩师任淦庭的悉心指导下,沈汉生的紫砂陶艺呈现出一种古朴的典雅气象。

沈汉生陶艺的典雅之美,需先表现在“型”上。观其作品,造型力求在传承经典、遵循规范的同时推陈出新,所有的作品都贯穿着一种端庄、饱满、凝练的气度,展现着雄浑大气之美。他的作品充分借鉴了传统紫砂和中国古代器皿的器型,将中国传统文化融入紫砂创作中,表现出一种稳重、凝练的风格,呈现出浓郁的汉唐古意。

沈汉生陶艺的典雅之美,还体现在紫砂壶的“题材”上。他的作品多在传统器型的基础上,通过雕塑、陶刻等手法,将中国传统文化元素表现于紫砂壶中。他的陶艺风格追求底蕴、气度,一种高雅而大方的艺术品味,形成了既有古韵又有现代艺术风貌的艺术形式。

《汇泉》

  陶刻:铁笔传神  

紫砂壶艺和陶刻是紫砂艺术的双生花,因其丰富的文化内涵、高超的工艺技巧、鲜明的艺术风格而跻身于世界艺术之林。紫砂壶艺和陶刻的结合,有着悠久的历史。

沈汉生的老师任淦庭,是当代陶刻大师中的代表人物。他如严师、慈父般的对待紫砂陶刻艺徒。沈汉生就是他一手栽培而成的,为同谭泉海,鲍志强等齐名的五大佼佼者。

沈汉生的师父任淦庭

紫砂七老中的陶刻大师

寄情于青山绿水之中,魂绕崇山峻峰之巅,是中国文人雅士对艺术品欣赏的评判标准。从沈汉生书画的刻绘中,能感受到中国传统文人对艺术的追求。正、草、隶、篆、钟鼎、甲骨文等多种书体,沈汉生都能运用自如,提刀如有神。他巧妙综合山水、水彩、人物、民俗等多种绘画风格,气象万千。他精通清刻、沙地刻、阳刻、着色刻和“双入正刀法”、“单刀侧入法”等多种陶刻方法,无论是在精细工整、严谨端庄上,还是在或虚或实、粗犷豪放上,都有很深的造诣。

《红三脚腰带线》

沈汉生的陶刻风格,同他的陶艺风格相辅相成,他的刻作金石味神、书卷气浓,大多显得典雅而古韵浓厚。

《门神》

  石羽:刀笔写心  

在沈汉生的作品中,我们更常见到的,是“石羽”这一落款。沈汉生将自己的工作室命名为“陶羽轩”,他本人的字号,则叫“石羽”。

“羽”,有笔之意。

《茗香》

沈汉生从13岁开始学习紫砂陶刻,在沈汉生的紫砂创作中,陶刻是他表达自我,贯彻艺术风格的一种坚持,他的刀笔刻写他的艺术追求。

陆虹炜制·沈汉生书铭《周盘》

沈汉生的艺术生涯,即是刀笔和紫砂交融的过程。沈汉生的艺术创作,即是他人生价值的精美体现。紫砂陶刻已不只是他的理想、他热爱的事业,也是沈汉生真性情的体现。他的刀笔下,刻出的不仅仅中国延续千年的文人雅韵,更是他内心的文雅熏陶。因为表达越接近内心深处,所以,沈汉生的作品那样美,那样生动!

陆虹炜制·沈汉生书铭《甘泉》

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