蒋琰滨  

正高级工艺美术师

江苏省陶瓷艺术大师

宜兴陶瓷协会陶刻会长

师承舅父鲍仲梅大师

2017无锡市优秀乡土人才

陶都宜兴因其悠久的紫砂文化，孕育了一代又一代的工艺巨匠们。蒋琰滨就是紫砂文化熏陶和养育出的一位佼佼者。因蒋琰滨的博采，他的作品文化气息都比较浓郁，他追求的不仅仅是紫砂的工艺，而是文化和艺术的提升。

 ---  琰滨刀法  --- 

蒋琰滨早年跟著名书法家储云学书，又结缘于书法金石家陈复澄先生，并在陶刻上得其亲授。后拜师舅父鲍仲梅大师，并得到多位陶刻大师的指点。如此转益多师，极大地丰富了自己的视野与心胸，最终形成了他的独特风格——“琰滨刀法”。

蒋琰滨早年学艺时的照片

“琰滨刀法”是蒋琰滨陶刻技艺的集大成者。在题材上，广取博收，除了运用山水、花鸟、人物等传统题材外，还提取了秦代青铜器、玉器、版画以及年画中的素材，突破了紫砂陶刻固有的题材和风格，使作品自然古朴、刀味浓郁并富有鲜明的个人特色，成为当代“文人陶刻”的典范。

《景舟水平》

在技法上，除了传统的陶刻技法，他还将篆刻、汉画像石、版画的雕刻技法溶入陶刻之中。刀刀朴素自然，给人以拙味，又拙中现巧，体现了个性的张扬，张扬中不失紫砂本体之美，二者合一，给人以率真朴拙的自然之味。

因蒋琰滨本身的书法功底深厚，他的作品不仅保留着毛笔书法原有的造型与韵味，并且在刀法上采取了以刀作笔直接进行刻陶书法的形式，既有毛笔书法的韵味，又有刀刻的爽利雄风。

《笠帽》

蒋琰滨笔下的山水人物，一改传统的线刻技法，把阴刻变为阳刻，把原有线条改为块面，将汉代的画像石、画像砖表现手法融入陶器雕刻，让神话、仙怪、祥瑞、星宿之类的难以在紫砂壶上表现的题材登堂入室，巧妙融于壶体，使其张扬恣肆、博大壮观。古拙浑厚是其基础，奔放雄健是其格调，俊逸精巧是其韵味。

《大含露》

“琰滨刀法”将书法和刀法融会贯通，既有笔墨意韵，又不乏金石刀味，题材直取秦汉古韵。其作品在国内外各大专业展评中屡获金奖，并被多家博物院收藏。曾应中国驻卢森堡大使马志学的邀请，赴卢举办文化艺术展，与卢森堡大公亨利及总监莫雷斯先生等，进行了紫砂以及书画的文化交流。其紫砂作品《韵泉壶》作为国礼，被大公亨利长久收藏。

《全手南瓜提梁》

 ---  书香墨韵 人文紫砂  --- 

我收藏了很多明清、民国、任淦庭等老艺人的陶刻作品，研究他们的刀法，从中吸取经验。我自己在刻的过程中，也用了传统的薄的钢刀、竹管转笔，以及平口的篆刻刀等，用不同刀法尝试。从时大彬到曼生，文人与紫砂结合，曼生引领了一个新的陶刻时代。

——蒋琰滨

受先辈影响，蒋琰滨近几年来策划了“书香墨韵 人文紫砂”——与全国百位当代著名书画家合作并举办作品巡回展的活动，是当前范围广、规模大的紫砂、书画交流合作盛事。

《高劲竹》

正如蒋琰滨所说：光做好自己的艺术还不够，灿烂的宜兴陶瓷文化，精湛的陶瓷艺术，与宜兴悠久的陶瓷历史、众多的陶瓷门类、丰富的艺术表演形式是分不开的，而陶刻艺术，是宜兴陶瓷艺术不可或缺的重要组成部分。我们这一辈陶刻人，在专业上，首先要去理解紫砂，认识紫砂；在传承上，首先要掌握好基本刀法，关键要学习任老他们这代人的刻苦精神，薄视物质的追求，重视技艺的传承，这样才能推动紫砂的发展。

《三足宝鼎(窑变)》

作为宜兴市紫砂陶刻艺术馆馆长、宜兴市陶瓷行业协会陶刻协会会长，蒋琰滨为推动紫砂陶刻艺术的发展不留余力。他继承传统，同时又勇于创新，将中国传统文化元素、中国传统技法融于紫砂壶中，书、画、砂、壶，在他的刀笔之下是和谐一体的。在他的作品中，翰墨飘香于砂器，实乃紫砂陶刻之盛景。

《大虚怀》