宜兴紫砂始自北宋，盛于明清， 当今更趋兴旺。其间，名家辈出，代有精品。放眼当今紫砂艺苑，春花竞放，万木争荣。老一辈大师名家宝））不老，新一代壶艺高手在继承传统制壶技艺的基础上，借鉴古今名师制壶的优秀成果，发挥紫砂五色土的神奇功能，运用造型、装饰等技艺技法，大胆尝试，推陈出新，使得这片艺苑愈发欣欣向荣、气象万千。

本人作为宜兴紫砂名门徐氏之后人，在1992年即投身紫砂，至今已有十六个春秋。在求艺创作的过程中，我得到叔叔、高级工艺美术师徐元明和中国工艺美术大师徐汉棠的悉心指导。我首先通过对紫砂五色土的肌理特色深入研究，学会手工调制紫砂原料，又通过揣摩，勤奋求艺，细细领悟紫砂成陶技艺的奥妙所在。我在这艺术氛围浓郁的环境中，练就了一手娴熟的紫砂壶手工制作技艺，并领悟到紫砂壶造型艺术的精妙内核。如我采用手工紫泥调砂制作的"茄段壶"、采用黄龙山芝麻段泥制作的"莲花水浪壶"及"乳香壶"、采用本山绿泥制作的"井泉壶"、采用鱼子砂朱泥手工制作的"润月壶"及"仿古壶"、选用原矿紫泥制作的"风顺壶"等等作品，在注重线条优美的同时展现动感，在运用点、线、面的组合和展现虚实空间的对比时，力求使得这些壶艺作品富有精气神韵，能让人产生无限的遐想和美好的艺术享受。而采用原矿朱泥制作的"景山松石瓢壶"、用黄龙山清水泥制作的"福龙壶"、用芝麻段泥制作的"竹福壶"等作品，则是通过对中国传统文化传承的认识，反映现代社会思想文化的价值取向，从新的角度演绎传统艺术的欣赏价值。

现将本人从事紫砂壶艺以来创作的部分作品汇集编成一册，不仅是本人对从前一段从艺历史的回顾和总结，更是希望通过作品的展示，鞭策自己要更注重内在的艺术修养，更加勤奋地在这神奇的紫砂艺苑里努力耕耘，我将不断告诫、勉励自己。

作为徐氏后人，紫砂艺术探索的道路还很漫长，有更多的高峰等待着去攀登。在继承徐氏壶艺风格的基础上，还需努力塑造个人艺术特色，怀有执着的追求，在创作的道路上厚积薄发，我定会象紫砂界徐氏前辈和众多壶艺大师们那样，成为一个有着高超技艺、名副其实的紫砂陶艺家，开创出属于自己的那片锦绣灿烂的艺术天地。