2015年是我国著名紫砂工艺大师顾景舟诞辰100周年纪念。值此艺界盛典，5位中国当代紫砂艺术主要流派的传承人受邀合力创作绘珐琅《百年景舟.五色紫砂壶》，致敬前辈名家，也让源远流长的中国紫砂艺术得到更多人的关注，让经典的技艺能够得到更好的传承。

这套《百年景舟.五色紫砂壶》包含了国家级工艺美术大师，清代紫砂名宿陈曼生第八代传人陈春洪创作的《井栏壶》;国家级工艺美术大师，制壶大师邵大亨第六代传人邵永洪的《仿古壶》;国家级工艺美术大师，“壶艺泰斗”顾景舟的嫡系传人顾志平的《丰硕壶》;国家级工艺美术大师，清代制壶名家陈明远第十七代传人陈国军的《石瓢壶》;江苏省工艺美术大师，紫砂宗师程寿珍嫡系传人程晨的《掇球壶》。这些都是中国紫砂壶中的经典壶型，为熟悉紫砂艺术的人所熟知。而此次《百年景舟.五色紫砂壶》最大的特点是运用了清代宫廷紫砂技艺中的“紫砂胎绘珐琅”工艺，让浑厚端庄的紫砂同时具有了绚丽明快的色彩。紫砂和珐琅釉两种材质的交融与对撞产生了独特而瑰丽的艺术效果，令人过目不忘，叹为观止。

“紫砂胎绘珐琅”起源于清康熙年间，是皇家御用紫砂器的一种非常独到的工艺方式。由于珐琅釉料和紫砂泥在密度、张力、烧制温度等方面有很大差异，故珐琅紫砂器在制作工序上要求甚严，成品率极低。但一旦成器，件件奇珍，颇受皇室成员和各路商贾贵胄、达官显贵的青睐。因烧制珐琅彩紫砂壶工序繁杂，耗费甚巨，在提倡勤俭治国的雍正帝执政时期就开始限制其量产。乾隆后清朝国力逐渐衰微，无力对各种精巧技艺进行良好地传承，“紫砂绘珐琅”也逐渐凐灭，消失在人们的视野中。直到解放后，在多位陶艺界泰斗进行数年攻关，反复试验，不懈努力下才从极其有限的线索中完整还原了这一工艺绝技。所以说，今天这套《百年景舟.五色紫砂壶》中凝聚了中国几代陶艺人的心血和汗水，其珍贵程度无以言表。

《百年景舟.五色紫砂壶》以宜兴黄龙山五色原矿紫砂泥为原料，以梅、兰、竹、菊和牡丹为壶身图案精工细作，将紫砂壶的静态之美与国花的灵动之姿巧妙融合，堪称现代紫砂壶艺中少有的经典之作，具备独特的艺术价值、文化价值和收藏价值。

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