顾景舟(1915~1996)，被誉为“壶艺泰斗”、“一代宗师”，原名景洲，宜兴川埠上袁村人，当代杰出的紫砂陶艺家之一，荣获中国工艺美术大师称号。年轻时跟其祖母邵氏学艺，20岁时小有名气，被上海古董商郎玉书请去仿制古董，以善制光素作品而著称。

顾景舟制汉方壶（与傅抱石合作）

顾景舟制夙慧壶（与刘海粟合作）

他以艺会友，曾先后与海派画家江寒汀、吴湖帆及画家亚明、韩美林等合作紫砂陶艺，其作品多次作为国礼由国家领导人赠予国外政要，并被中南海紫光阁收藏，为海内外爱壶人士争相收藏的紫砂艺术佳品。

顾景舟制筋纹井栏壶

顾景舟以精湛的技艺，在长达六十载的抟泥奋进中创作了一大批亦朴亦雅、亦古亦今的紫砂艺术精品。顾景舟具有较深的文学艺术素养，以渊博的知识、周密的考证，对紫砂五百多年历史进行搜集整理，同时他也熟悉陶瓷工艺学，对紫砂历史的研究、传器的鉴赏与断代有独到之处。在技艺上精通各式壶艺制作流程，且善创新仿古，所制之器脱俗朴雅，仪态纷呈，堪称集紫砂工艺之大成、刷一代纤巧糜繁之风。

顾景舟制仿鼓壶（与范曾合作）

顾景舟仿陈鸣远笋形水盂

顾景舟的作品形、神、气三者融会贯通，线条流畅，结构严谨，手法细腻，规矩挺括。而且顾景舟对原料、成型、烧成一系列错综复杂的工艺流程都有深入了解和掌握。每制一器，必精心构撰，出手皆成华章，形成雄健而严谨、流畅而规矩、古朴而典雅、工精而秀丽的艺术风格，很多壶器从整体看来，别有一番清秀的书卷韵味。他视紫砂为生命，承前启后，融古铸今，一改清初以来紫砂壶纤细繁琐、堆砌繁华之气，追求壶体线条的流畅舒展，权衡比例的协调秀美，注重造型的简朴大方，素有“抟泥成金玉”的美誉。

著名画家亚明评价顾景舟：“紫砂始于明正德，至今五百年，高手不过十余人。顾景舟当为近代大师。顾壶可见华夏之哲学精神、文学气息、绘画神韵。”

顾景舟盘钟壶

顾景舟宝菱壶

顾景舟提倡紫砂艺术必须立足于传统技艺，融汇现代之神韵，化为自己的艺术语言，创造性地运用于创作实践，这种理念对当代及今后的紫砂壶创作都有着积极而深远的影响。顾景舟在紫砂的创作中以中国传统文化精神为根基，以传统的民间制壶工艺的制作方法为蓝本，不仅继承了艺术性，又注入了创造性，同时还考虑到实用性，将紫砂造型艺术的发展又向前迈出了一大步，为后人提供了成功典范。