---张志安

    一、茶壶的审美语言

那天在红光桥十字路口，碰见陶艺家周。一见面，他挺高兴："张老师，我印了个本子要送给你，请你给我提提意见。"我接过本子，第一眼就看见背面的一把包包鼓鼓，疙疙瘩瘩，似乎全身都是肿块的一把壶。在人们的审美语言中，有小巧玲珑，厚重深沉，简洁纯朴，圆润清新，明丽秀雅，气静神情，圆融挺拔，古拙苍浑，娴静清丽，体态匀亭，典雅精致，平和安宁，端庄稳健，灵动轻盈等对美的造型的诸多褒义词。现在艺术多元，自然不乏怪异，不乏畸形。但作为艺术，也应有艺术品位，也应好玩点，而且也应遵循艺术规律。

    二、仿生仿物有前提

翻开里页前边部分，则是数十把仿物壶。什么都仿。有残垣，有布袋老鼠，有竹木，有包袱，有堆罐，有炉灶，有利斧竹桩，有鱼，有磨菇堆积……似乎没有什么选择，而且，似乎与茶文化没有多少关联。其中，比较好看的，还是那把以白菜藤篮为原形的田园情趣壶。

    三、逸兴品茶

人们日常使用的各种器皿，都是有特定功能的。有特定功能，自然有特定思维，与之吻合则合情合理合意。看起来听起来都舒服。茶壶，自然是饮茶之物。中国茶文化历史悠远，茶性优雅平和。而且又与山居、田园衔接。所以，以田园风物、山川流泉为题材的作品，特别令人钟爱。如田园情趣壶、冰雪梅韵壶、沁园瓜香壶、竹林清风壶、松风明月壶、沁人龙井壶、碧螺幽香壶、三夏哈蜜壶、荷池莲子壶、庭院石榴壶、沙海月牙壶、玉潭碧波壶、朗月流星壶、岁寒三友壶、茶圣陆羽壶、新秋菊石壶、兰惠芬芳壶、石上清泉壶、沧桑人寿壶……。这比起那些破砖烂瓦、皮包布袋缝补堆砌起来的茶壶，自是全然不同。人们在心理，在精神上，需要花香鸟语，需要清风明月，需要碧波明泉。那破砖烂瓦中流出的水，那皮包里、布袋里、老鼠洞里流出的水，是不能喝的。虽然残垣壶、布袋老鼠壶，也是紫砂泥制作的。但是，它会给人不愉快的心理感受。你到街上去看各家商店的招牌，那都是将自家商品的特质表达的非常清楚的。饮食店：菜根香酒家、合尔味酒楼、溢香斋饭馆……。药店，同仁堂药号、同济堂药店、同济医院、增寿堂药号……。制壶人，不可忘了，茶器是文人雅士、巨商大贾、帝王将相、封疆大吏、现在则连同我们平常的教师职员、平民百姓，忙忙碌碌后，小坐话家常时，逸兴品茶时的茶器。他们都应蕴含几分温馨，几分清纯，几分雅兴，连这最基本的内涵都不考虑，那自是思维上的欠缺。

四、不可以动物原形制壶。

在这本子中也有动物，如鱼壶。早几个月，我在心特别文摘》的扉页上，还看到一位制陶人制作的牛壶。说实在点，不能用动物形象制壶。道理很简单，牛马猪狗考虑狮子象，所有动物嘴里、鼻孔里流出来的水，都是不能喝的。上世纪七十年代中期，苏州生产的猫壶，就是一只猫，翘起一只脚，就以足为流，茶就是从脚中流出，猫脚上流出的水，能喝吗？ 历史上也有动物壶，如辽代的鸡冠壶，可那已是纯几何形，壶如瓶式的器皿，上端一个管状流，一个冠状耳，和鸡的形态已经没有了多少关系。假如，鸡冠壶就做成一只逼真的鸡，茶就从鸡嘴里流出，那感觉，估计不会很好。翻开陶瓷史，翻开砂壶史，以动物为原形的器皿、壶类是非常少的。想来，古人于此是有共识的。

五、不明不白的作品

再翻过去，是些陶艺作品，也是做的壶。形有点怪异，做些管状，摔壶及其它不规则壶身，是些饭绷般的管子弯弯扭扭，穿上穿下，以作壶嘴、把手、提梁、盖钮。或者，一截树干，一截粗竹，无规则地穿插细枝作把作流，既无实用价值，也无美可言。这类东西，在台湾、大陆一些陶艺家的本子中也曾见过，这似乎是走投无路，与那些瓜子花生、蘑菇堆砌成的壶一样，是无意识、无完整思维的作品。而且，这些作品，似乎还证明，作者的审美意识是较弱的。

六、找准目标与主旨

一个人的一项事业，总是在不断进行中形成自己的主旨与目标的。就砂壶而言，顾景舟致力于传统的承传与推进，蒋蓉孜孜于仿生的完善与探索，吴鸣致力于情感的注人，开拓新的领域。他们的坚守都是获得了回报的，而且开花结果，形成自己的体系。当然，有的人有这样的能力，有的人无这样的能力。无这样能力的人，只能做些用不着多少思考的事情，于一个行业，这是大多数。但是连在这一行业声名显赫的人，多数似乎也不例外。有时我纳闷，有的人名气那么大，只能做些别人做过的传统壶，若稍稍变动一点，就面目全非，无美可言。更谈不上新的创意。最近这些年，人们启用光华夺目的头衔，似乎多数名实不符。也许这是这时代的一个错误。

    七、艺术修养不可缺

从整个看去，作者周制陶能力还是很强的，能把自己要表达的东西，表达得很真实。而且，除思考不周之外，也还是在探索。这比起那些只想照传统依样画葫芦的制陶人，自然是略高一筹。但没有合理合情与完整的思考，还是不会有较高的成就的。

本子在后边还有三篇书法，字写得还可以。其实，书法艺术中的许多道理和制壶是一致的，书法讲用笔结体，用笔结体有多种形式与法则。书法讲方圆曲直的变化，即所谓有方有圆，不方不圆，又方又圆。方圆变化是无可穷尽的。处理得好，就能产生理通、力遵、形美、韵胜的极佳效果。一幅书法作品，一件陶瓷作品，一把紫砂壶，太圆则软弱无力，甚至臃肿如花生瓜子壶；太直则僵硬不文，亦不堪人目。之间，还有意趣传达，主次呼应，和谐统一等问题，若都能恰到好处，自是佳作。

艺术修养于一个作者是很重要的，明白好坏，明白高低上下，能弄清艺术的层次，才有可能创造出艺术水准较高的艺术作品。这是不容置疑的。

有时我想，一个产区，能有一批不同风格的个人与群体，而且都有光华，都有亮点，像个百花园，那多美丽。