几年前，顾景舟、吴湖帆、江寒汀三人合作的一把石瓢在拍卖会上拍出了八位数的天价。然后，大家便知道原来紫砂壶也可以这样值钱。就像吴冠中的作品第一次拍出八位数时，大家才知道原来中国油画竟然可以这样值钱一样。三位合作大师的名讳合在一起，就是一幅苍然幽远的元人山水。如今这样美的名字实是少见，而三位先生合作的石瓢作品，当属神品之列，不过现在一提到此壶，大家首先想到的便是：那把一千多万的壶啊……当然这样的壶自今以后，当无缘再与茶亲近，真是煞风景的事。

　　好的石瓢端详起来仿佛是剑眉星目，风神俊朗的侠客；不过日常见到的——包括许多所谓名家作品，做得很是粗蠢，简直就是一身紫肉横生，几道青筋暴起的蒋门神。所以现在聪明的名家，大都不做这些流畅古雅的传统器型。

　　关于石瓢的来历，据说是取自古时舂米之碓，原名“石铫”。苏东坡《试院煎茶》诗中提到：“我今贫病长苦饥，分无玉碗捧蛾眉。且学公家作茗饮，砖炉石铫行相随。”此处之“石铫”，非瀹茶之壶，而是煮水之器。当很漫长的一段时光过去，后人读其诗文思慕其风神，不免心有戚戚，寤寐之间，苦思冥想灵光闪现之时，忽然想起苏东坡这位万古风雅一代宗师的手中的石铫，于是千奇万状信手出，紫砂中的“石铫”就此诞生了。东坡先生手中的石铫，虽是舂米石碓之肖形，却正是大匠之门。陶瓷之美，岂在色相。陆龟蒙讲“九州风露越窑开，夺得千峰翠色来”，认为越窑之色，恰如千峰翠色。越窑之美，实乃自然造化之功，非人力之所能及。又有传闻汝窑之来历，乃徽宋的偶然间的一语“雨过天青云破处，这般颜色做将来”，遂使天青色成为古典文化中最美最神秘之色。借自然之色是瓷色之美，肖造化之形便是紫砂之美。紫砂之传统器形数十种，莫不以肖自然之形为法，一器始成，便是得鱼而忘筌。

　　然而清代时并无石瓢之名，“石瓢”一名的由来，应是民国之后的事情，据说为顾景舟大师所取，取弱水三千之意。这又是多么美丽的名字。景舟石瓢以子冶瓢为底本，化棱角为圆润，更高一筹。含蓄深沉，外圆内方，既见君子，云胡不喜？

　　景舟石瓢之外，又有子冶石瓢。子冶石瓢为清代瞿应绍所创制，“子冶“即瞿应绍之字也。子冶石瓢是几何之美的典范：一把子冶石瓢中隐藏着许多三角形。身筒为三角，把为三角，钮为三角，足为三角，流与身筒再成三角。这么多三角要有呼应，要讲章法，要有轻重缓急，还得层次分明，神乎其技哉。棱角又是隐藏在俊朗的风神当中，不能轻易外露。秦燕春说龙井茶，是“箫心敛着剑气，绸缎里面包裹了一把好快刀”。一把好瓢之风神，大概正如龙井茶，是腰上佩着龙泉宝剑、浪迹天涯三长载，书剑飘零独自回的谦谦君子。

　　关于石瓢，清代中晚期的杨彭年又是一位重要人物。这位制壶大师与陈曼生合作的作品，便是名头极大的“曼生十八式”。杨彭年作品，已与当时社会风行的饮茶习俗深为契合，其所作彭年石瓢，清劲瘦硬，磊落刚正。看景舟瓢，总是令人想到《颜勤礼碑》或者《麻姑仙坛记》里那些丰腴中正的笔画。这样说来，瘦劲挺拔的彭年瓢、子冶瓢，便是中宫紧收，法度森严的柳体了。