宜兴紫砂素身素面，是一种无釉陶。它并非以釉彩绘画装饰来达到陶瓷艺术中美的效果，而是通过造型结构来表达其外观美、内在美，这是相对其他陶瓷工艺的一大特色，宜兴紫砂经过长期的发展，凝聚了许多先辈的心血，蕴含着丰富的美学原理，增加了宜兴紫砂的艺术价值。现在把它简要总结为以下几个方面。

吴永明得福壶

一、注重对比的统一性。紫砂壶造型设计上常采用局部的导曲来增强外观造型计。通过对壶体大小、造型的方圆、线条的曲直、泥料的粗细、色彩的冷暖等视觉效果元素的有机搭配，在变化中求得统一协调。以取得更佳的视觉效应。如传统的四方抽角竹顶壶，在形体和轮廓上，体面方圆结合，线条曲直并举，线、面、体曲线过渡街接得当，取得了整体造型美学上的统一协调性。
        二、注重重心的稳定性。从历代宜兴紫砂制作高手造型设计上看，基本上都符合稳的要求。也就是掌握重心的问题。除了在日常使用中重心的稳外，也要求视觉层面上具有安定感。紫砂壶的制作或创作过程中，一般以壶体中心线为轴，多做成圆琪或对称的形体，确立了壶的重心必定落在中轴线上。为此，我们一般要求宜兴紫砂壶壶身较矮、底部较大，造型重心下降，在视觉美学原理上增加安稳感。也就是大家对紫砂茶具的一般感受即稳重、敦厚、古朴、典雅。比如，文革期间生产较多的牛盖洋桶壶，它的形体比较高，为求造型稳重大方，提携使用方便，所以把壶底做得较大，使其外观匀称。
        三、注重整体的协调性。一般一把紫砂壶是由壶口、颈、肩、腹、足、底、盖、钮、嘴、把等组成。这些细部都要把它们纳入造型设计中，同时要把好比例关系，使局部服从整体，并要做到与整体有机结合。比如，壶钮的造型为求得与壶身的协调，我们在造型设计上往往将其外形做成壶体正立形或倒立型的缩小，或是壶体和盖面外轮廓的延伸。钮部造型虽简单，但细部的处理仍要一丝不苟，防止呆板粗糙，钮部与盖面的接缝，应注意过渡自然，防止生硬。

吴永明楚韵

四、注重局部的均衡性。一般一把好的紫砂壶壶嘴，壶把与整个壶体非常协调，对整个造型结构起着均衡作用。如果壶嘴或壶把一方过重或过大，都会使造型重心偏离中轴。若把壶嘴和壶把在壶体两侧的位置、空间安排不当，也会影响造型结构的均衡。一般来说，可用三角形的方法来确定壶嘴、壶把的装配位置。首先以壶底中心为点，以壶口为水平线，画出一个倒立的等腰三角形，以决定壶嘴壶把的位置，求得壶嘴、壶把与壶体三方面整体的平衡。以这种处理手法对掇球壶、虚扁壶、线方壶等类型，有独到的美学平衡视觉效果。
        五、注重虚实的抽象性。紫砂壶造型设计上，也要认真研究整个实体和虚空内的相对抽象概念。通过恰当的虚实对比有利于加强造型的特点和装饰性，也是取得整体造型美感的一个重要因素。如大彬提梁壶，在壶体上回转构成的两形空间，可进一步呼应整个壶体的大气特点，加强整体形象感观功能。如裴石民的三足鼎壶，在壶底加上三个友架即足，将壶体架空，加强了造型下部的虚空间感，提高了强明力的视觉冲击力，使一件不经意的作品给人留下深刻的印象。