熟悉紫砂陶刻的人，都知道宜兴有“三把刀”：谭泉海、鲍志强、毛国强。纵观陶刻界这三位大师的艺术经历，他们几十年如一日研究紫砂刻绘，所刻之字辨识度极高，都有自己的风格和特色。

今天要介绍的是第二位：鲍志强。

鲍志强

鲍志强，字乐人，室号“醉陶斋”。作为当代紫砂艺术的革新者，鲍志强的艺术之路始于1959年进入紫砂工艺厂，从此投身陶都艺苑。

进厂伊始，鲍志强师承谈尧坤、范泽林研习陶刻精髓，三年后转师吴云根精进制壶技艺，1965年更得陶刻名家任淦庭真传，在传统与现代的交织中淬炼出独特的艺术语言。

1975年中央工艺美术学院的深造经历，又为鲍志强的艺术创作注入了学院派的审美体系，使其作品呈现出文人气息与工艺美学的完美交融。

鲍志强在陶刻

鲍志强善设计制陶，尤擅陶刻装饰，对书法、绘画、篆刻、紫砂史等方面均有独到研究，作品集紫砂陶造型设计和制作，陶刻装饰诗、书、画于一体的表现形式，注重以文化主宰紫砂艺术的设计思路，形成了鲜明的个人艺术风格，在紫砂艺林中别树一帜。

鲍志强紫砂壶作品：双璧叠韵壶其一

鲍志强紫砂壶作品：双璧叠韵壶其二

此外，鲍志强创造性地开发了“乱刀刻法”，看似恣意挥洒的刀锋游走间，实则暗含章法韵律，以刀痕的深浅疏密再现水墨氤氲的意境。

这种以意驭形的刻绘方式，使紫砂器皿上的山水草木仿佛被赋予了呼吸，在刚劲与柔美的碰撞中演绎着东方美学的虚实之道。

鲍志强教学现场

这位艺坛巨匠不仅自身成就斐然，更以伯乐之姿培育出紫砂界的“鲍家军”。

门下弟子吴鸣、曹亚鳞等如今已成为工艺美术领域的中流砥柱，他们承袭师门技艺又不拘成法，在当代紫砂艺术版图上延续着鲍氏一脉的创新基因。正如业内人士所言：“鲍门桃李绽放处，半壁紫砂尽生辉。”

鲍志强书法作品：玉佛壶(沈汉生制并刻)

从青葱学艺到古稀传道，鲍志强始终在泥与火的淬炼中追寻艺术真谛。他的每一道刻痕都是岁月沉淀的印记，每件作品都承载着对传统文化的当代诠释。

这种将匠人精神与文人情怀完美融合的艺术实践，不仅重塑了紫砂艺术的美学维度，更为传统工艺的现代转型提供了典范样本。

可以说，鲍志强以己之力，开辟出一条具有鲍氏风格“文人壶”之路。

鲍志强陶刻作品：竹韵壶(周志君制壶)

2024年1月27日，鲍志强因病医治无效，永远地离开了我们，享年78岁。鲍志强的离世，不仅是宜兴紫砂工艺界的巨大损失，更是整个艺术界的遗憾。