谈及紫砂名家，首先映入我们脑海的就是“紫砂七老”、“大亨”、“鸣远”等人。而民国时期的制壶名手却鲜为人知，但这些人的传世之作也是具有相当的收藏价值。

程寿珍(1858—1939年)，号冰心道人，师承其养父邵友庭，擅长制形体简练的壶式。作品粗犷中有韵味，技艺纯熟。所制的“掇球壶”很是盛名该壶于1915年在巴拿马国际赛会和芝加哥博览会得金奖，当时名重一时。

▲程寿珍作品《石瓢(陈少亭刻)》

其晚年作品仅之三式“掇球”、“仿古”、“汉扁”，寿珍掇球壶式成为后人敬仰膜拜的经典样式。

紫砂壶工艺师陈光明，男，近代艺人，字匡庐，小名润宝。清咸丰九年(1859)-民国19(1930)制陶艺人。籍贯金陵，自幼侨居蜀山，善作玩具和果品。仿制古陶，工艺精细，朴雅浑厚。

中年以后随女儿前往上海，工艺极为精湛，与景舟先生同于上海仿古，顾景舟先生在后来回忆中曾言，“陈光明乃同辈中技艺的佼佼者。”

▲陈光明大石瓢    图片源于网络，侵权删

此器朴雅古茂，格调高雅，陈光明的大石瓢更是给了景舟先生许多启发。

俞国良，又名祖琳，无锡锡山人，其款印多为「锡山俞氏」、「锡山俞传」。近代紫砂大师顾景舟先生在《宜兴紫砂珍赏·紫砂陶史概论》有言：“余国良，原籍无锡，1939年卒，寿享65岁。传器制作严谨，器形格调雅致，是晚于黄玉麟的名手。”

其少年成名，曾受聘为苏州金石家、湖南巡抚吴大澄，及两广总督端方制壶，其作历来被视为紫砂珍品，而他的代表作，便是「传炉壶」。

▲俞国良作品《梅花周盘》

传炉壶频繁出现于清末民初，因成型技艺难度极高，能以此壶式承前启后者，首举俞国良，他所作之「朱泥传炉壶」，更是成为一代经典。

李宝珍，为人忠厚诚恳，贫民出身，从师俞国良，为民初时期一紫砂名手，与当时陶艺家专供铁画轩素坏，所制壶朴实厚重，圆融不已,壶器流传多光货，如一[圆珠壶]，典雅圆润，以一[宝珍]方印为款识。

▲李宝珍作品《传炉(民国·谈洪泉铭)》

其施艺精到，甘愿受贫也不肯制作粗货，仅以廉价所得谋生，所传器皆为佳品，其中很是著名的便是其「竹鼠壶」。

蒋燕亭，清末民初宜兴紫砂名工。号志臣，鸿臬，亦名彦亭、夔庭。工治壶，尤擅仿作。

二十世纪初在上海，为仿制陈鸣远作品主要人物之一。燕亭为当代名师蒋蓉伯父，蒋蓉曾随之学习仿制古代紫砂技艺，后由燕亭介绍蒋蓉至上海古董商虞仁恩处仿制紫砂古壶。燕亭技艺全面，制壶质朴精工，名闻一时。

▲蒋燕亭仿陈仲美瑞兽图    图片源于网络，侵权删

其较著名的便是其仿作古壶，仿大彬、友泉、鸣远等传统经典之作，作品古色古香，无论仿制或创新作品，均以其他名家名号名款面目出现，真假难辨。

汪宝根，号旭斋，宜兴蜀山人。汪宝根早年随伯父，清末名家汪春荣（生义）学艺，与壶艺大师吴云根、朱可心为同门师兄弟。出师后曾在宜兴吴德盛公司、上海铁画轩公司任技师。1935年，他制成大东坡壶与三友瓶，参加美国芝加哥博览会并获优等奖。

汪宝根曾与清末紫砂名家黄玉麟是邻居，常常向黄玉麟请教，学到了不少制壶绝艺，并以樱桃小包嘴制壶而闻名壶艺界，汪宝根身材矮小，但精力过人，制作不满意随即毁之，不做到尽善尽美绝不出手，虽制作较多但求者难得。

汪宝根的《上桃合菱壶》现为宜兴陶瓷陈列馆收藏，《线云壶》则被红学专家冯其庸珍藏。

▲汪宝根东坡提梁壶    图片源于网络，侵权删

冯桂林，宜兴蜀山人，民国时期紫砂艺人的杰出代表之一。

其师从程寿珍、范大生等名家，天资聪慧，勤奋好学，制技精湛。

▲冯桂林作品《卷翁松桩》

他的壶艺特征既有整体的精美气势，细部刻画也绝不含糊，故每成一件，常属精品。

范大生，字绳武，蜀山人，善制作合菱、鱼化龙等壶，浑朴有致，大生款印在当时是极为有名的。

▲范大生作品《鱼化龙》

大生款其实是一个共用款，范大生其父范生大，儿子承甫、锦甫皆从父学艺，范家三代人在紫砂壶上均用一个大生款印，沿用数十年。