中国山水万里，紫砂文化百年，我刻在壶上不只是山水，更多的是一种陶刻精神。——李峰

李峰老师的作品，真的值得吹一波——

创新的陶刻与泥绘结合装饰手法，先刻出山水画面，再施以泥绘工艺，以细腻的笔触、精细的手法勾勒出一幅立体、生动、多彩的画卷，其中色泽的搭配与过渡、画面虚实之有度，如山水画呼之欲出，意境高古，画面绝美。

李峰《四方觚菱》

要做到这样的水准，不仅要求制壶者在书画上颇有造诣，更要精通五色土之泥性掌握，方能做出这样精美的画面。

不得不提到李峰老师的成长历程。

李峰《四方觚菱》

他早年在彩陶厂从事上釉，泥绘的工作经历，为他以后从事陶刻奠定了基础。从离开彩陶工艺厂从事陶刻以来，随着对陶刻一步步深入理解，每个阶段对山水画的认识理解都不一样。渐渐的融入了自己的风格，摸索出了一套独特的刻绘手法。

李峰《正四方》

刀为笔、坯为纸、炉为砚—成就了陶刻李峰当代“清灵优雅”陶刻手法，李峰行走在此意境之中，用刀多变，刀随笔意、独辟蹊径。

李峰《正四方》

李峰老师的作品以天然色泥为底，加以中国山水画的陶刻，把陶艺、书画、山水融为一体。更是把实用性、观赏性、收藏性融合于自己的作品之中。

李峰《正四方》

所谓“知其白，守其黑”，李峰在陶刻过程中，在处理某一部分的同时，就考虑到其未处理的另一部分，把握事物的整体，使其和谐统一，相得益彰。

李峰《石瓢》

每日午饭后，李峰都会静心练习描绘山水画幅，在他的书桌前，练习下来的纸张早已堆成厚厚一叠。

李峰《石瓢》

陶刻不是一朝一夕练就的，陶刻需要不断的练习积累，在注重手法上的技巧的同时，更需要注重书画功夫以及人格气质，这也是李峰一直在努力追求的。

李峰《汉铎》

陶刻山水，需先热爱中国山水，李峰尤爱中国的山与水，并不因名中带峰。更因正直如高山，善良如流水。因此也多次去过黄山，庐山，长江等名山河流。观山水之美融于陶刻中，所以看李峰老师刻的山有了形水有了灵。

李峰《汉铎》

外观李峰的作品，你会发现细节之中陶刻与泥绘间的融合恰到好处，恰恰是这一恰到好处般的融合给人以“美”的体验。不再单单认为这是一把壶，而更是一件艺术品，呈现出来的是一种高古的韵味。

李峰《四方玉龙》

陶刻自然轻灵至心，这便是李峰的陶刻风格，只一眼，会意山水之中正善，定格于“人生意于初见山水中”的意境之中。

李峰《四方玉龙》

李峰个人简介

李峰，1972年出生于宜兴丁蜀镇，1992年涉足紫砂陶刻行业。经历十多年的摸索和磨炼，于2009年创立私人工作室。有幸拜中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师、研究员高级工艺师-吴鸣为师，潜心学习紫砂陶刻，技艺进一步得到提高。现为助理工艺美术师，江苏省陶瓷行业协会会员，宜兴市陶瓷行业协会分会会员。

国大师吴鸣（左）与李峰（右）

获奖经历

2015年作品《富春山色》 在第八届中国宜兴国际陶瓷艺术节“宁朗杯”陶刻大赛中荣获银奖。

2016年作品《山水》陶板 在宜兴市第二届陶刻作品展暨“虫二杯”陶刻大赛中荣获银奖。

2017年作品《刻绘山水》 荣获首届“中超利永”杯原创紫砂大奖赛——技艺银奖。

2017年作品《山水》陶板在第二届江苏省陶瓷艺术设计创新评比中荣获铜奖。

2018年作品《泥刻陶绘山水洋桶壶》被北京恭王府博物馆收藏。