汪寅仙，女，1943年生于宜兴，2005年研高，中国工艺美术大师(1993年 第三届)，中国陶瓷艺术大师(2003年 首届)，师从著名老艺人吴云根学习制壶技艺，后随朱可心学习研究紫砂素塑器造型设计，抽象与自然写实相结合是她的壶艺风格，擅长制花货。于2018年2月28日因病逝世，享年75岁。

  汪寅仙 五代同堂提梁壶拍卖  

成交价：RMB 8,970,000

拍卖公司：江苏和信

专场：紫玉清香·紫砂专场

拍卖会：2018春季艺术品拍卖会

钤印：汪寅仙制（底款）；汪寅仙制 （盖款）；寅仙（把款）

赏壶可以识人，品壶可以寄情。一把凝聚了大师的心血和巧思的紫砂壶，承载的不仅仅是宝贵的艺术价值，也蕴含了一代紫砂大师的人文情怀和高贵品德。一代紫砂名师汪寅仙的“五代同堂提梁壶”，融合了 “光素器”和“花塑器”两种不同的手法，将“阳羡五色土”化作鲜美可人的桃果，源于自然又超脱于自然。

  以“桃”入题，灵思巧寓  

“桃”是中国传统文化中“长寿”的象征，素有“百果之冠”的美誉。陶渊明的《桃花源记》中，就将人间仙境描绘成桃木满园的美景，“桃”在古今世人的心中富含寓意，倍受喜爱。

此件“五代同堂提梁壶”便是以“桃”为题，有感而作，一举成为汪寅仙大师最为经典的代表作之一。据汪大师自己回忆，制作花货的精巧工艺，得益于1959年随师朱可心一起成功复制南京博物院藏品《项圣思桃杯》。这为她之后制作这件“五代同堂提梁壶”打下了扎实的花货制作功底。而其制作此壶的灵感来源于“桃子”的长寿寓意，“桃子，有多福多寿之意，我想把自己的祝福寄托在壶里，所以把壶身设计成一只大桃，壶上又有中桃、小桃，表示对友人和他的家人的美好祝福。”此壶凝聚了大师的巧思和祝福，饱含“天伦之乐”，寓意吉祥美好。

汪寅仙 红玉壶

  因“泥”施艺，器美韵足  

“人间珠玉安足取，岂如阳羡一丸土。” 汪寅仙大师通过自己丰富的经验和对泥料的准确把握，将紫砂泥的优越特性充分展现，因“泥”施艺，把光素器与花塑器两种工艺融为一体。如汪大师所言，“我非常的幸运，跟随师傅吴云根学习光器的制作，又跟随朱可心学习花器的技法。老师傅们都非常的好，对我们这些学生是毫无保留的。”此壶的光者玉润素洁，花者惟妙惟肖，印证了其转益多师、博采众长的技法。

作品壶身呈一只硕大丰满的仙桃造型，桃子的尖端处理成壶嘴，壶腹塑一弧线，拟鲜桃之纹，别具生机。提梁化作一株苍劲的枝干，纹理清晰，蛀孔自然，力道十足。提梁与壶身连接处，饰以别致小巧的桃花，三只可爱的小桃颔首欲滴，桃叶从旁舒展开来。一颗熟桃衬于翻卷的桃叶之上，形成壶盖，与壶融为一体。此件作品中，大桃小桃汇聚一堂，蕴含着“五代同堂”的天伦之乐。

汪寅仙大师善于从自然界中取材，把自然界的美好果实通过艺术的加工、提炼和浓缩，运用到紫砂壶的创作中。珍贵的泥料经过大师的双手，化为姿态优美、韵味悠然的紫砂壶。

汪寅仙 束柴三友壶