此壶器身平肩、高颈，平盖桥钮，直嘴，方形柱把，整器简洁明快，如钟似帽，古穆疑重，刚劲古雅，构思别致，名曰“鱼罩壶”。盖内钤『裴石民七十六制』，时在1969年“文革”后期。年事已高的裴氏，体弱多病，艺事虽已到达炉火纯青的境地，深谙紫砂陶艺的底蕴，制品朴质、古穆、高雅，真品珍、稀、少、精。裴氏眼界高，修养深，故茗壶造型古朴精美。每种式样，多则五六件，少则二三件，就要翻新，追求别致新颖。裴氏以制作细货出身，所以每做一件作品，刻意求精，没有大批量的作品存世。此壶底钤『裴石民七十六制』印，并非76岁时所作，而是晚年创作的标记。还有石瓢壶、牛盖莲子壶等，壶盖内有『77老人』印记，却是真实的时间。

鱼罩壶为紫砂壶的传统壶式，形出捕鱼的罩，此种造型放置更稳当。鱼罩壶器身平肩，高颈，折肩，壶钮如拱桥，平盖，壶盖如钟似帽，直嘴，方形柱把。整器造型简洁明快，古穆疑重，刚劲古雅，构思别致，个性十足，意韵悠长，形似鱼罩，故名曰“鱼罩壶”。壶盖与器身之关系，如人衣冠。此式变体颇多，惟在壶家掌握耳。

建国初期，为表彰对紫砂艺术的传承发扬和继往开来有着杰出贡献的民间艺人，一致公认评选出七位大艺人，最高的荣耀、简称“紫砂七老”。其中，裴石民更是唯一又以“先生”的雅号独居一席。

虽说是上世纪五十年代初才贵为“紫砂七老”之名人，但裴先生却是少年得志，早在上世纪二十年代（1920年前后），以紫砂艺术第一人踏进大上海做仿古壶，即以“陈鸣远第二”的在大上海美名鹊起。

从古至今，在紫砂艺人里能雅称先生的，也唯有裴石民。出生于清朝末期小作坊间的裴老，其时的幼年家境小康，念过私塾、加以天资聪颖，以至于长大后诗书画皆通，颇具文人气息。其超一般的构思和独到的审美观，在本身具备对制作手法的极强的驾驭能力基础上，得到精美展现。

自抗战爆发后，裴先生返回家乡蜀山镇，虽迫于生计，在蜀山老街、大桥旁开了“陶器店”（现蜀山明清老街）卖紫砂糊口，但仍坚持民族气节，绝不卖日本商人！抗战岁月，艰难困苦，裴先生不于敌伪、日商接触，不为高利诱惑，其品德、艺德着实难能可贵。据说，正是在这样的历史背景下，裴先生怀着对故国家园美好的热切向往作为原始的题材，创造出此款鱼罩壶（裴先生素以千姿百态的“花”器并擅仿陈鸣远作品而名扬于世，此时面对敌伪和日商的咄咄逼人，转而创作这款鱼罩壶，可见其用心良苦）。

身居江南水乡，当然熟识小桥流水人家的意境、也知采菊东篱悠然南山的恬趣，但此时的渔家田园却在倭寇的炮火铁蹄之下，遭受着蹂躏。由此，裴先生以“独钓寒江”的寓意来进行艺术表现，典雅脱俗的裴式光素器，巧妙地完成了另一种写意。

鱼罩壶是裴石民早年的一件得意之作。整观鱼罩，平盖、平肩，器形四平八稳；直颈、直嘴，隐含昂扬斗志；桥梁壶纽、方形柱把，呈现坚忍不拔。裴先生所要展现的那是一种魂、一种精神！ 寒江独钓，也许是裴石民喜欢的意境吧。壶盖，大于壶口，像一个蓑笠翁，那是大写意。那钓翁，也许就是裴先生自己。早年，裴先生想必读了好多书，东蓠之下，南山之前，采菊徜徉，真意悠然，那才是裴石民理想的生活。壶嘴，自然是钓竿了，那是姜太公的钓竿。收获的，何止是鱼？是烟霞风帆，水云沙鸟，雨霁雪月。

壶把，似躬背。那是虔诚之背。无鱼而有乐，足矣！裴石民把壶取名“鱼罩”，似有些漫不经心。江南的渔船，船尾都有一个鱼罩，那是装鱼的器物。但裴石民的心思，并不在鱼罩上。牧童牛背，暮云春树；龙在海中游，鹤在云中驻。这些，才是裴石民向往的境界。

清水泥，是裴石民喜欢的一种纯度较高的紫砂泥。浅栗色，烧成后养壶一周，即温润凝重，呈玉色气。

鱼罩壶表现的，是一种旷达而萧疏的意境。裴石民善于造境，写境，那是他的心境使然。士林高风，壶界懿范，裴石民当之无愧！