梅兰竹菊被称为“四君子”，在中国文化中有着深厚的历史和文学传统。梅花探波傲雪，剪雪裁冰，一身傲骨，是为高洁志士；兰花空谷幽放，孤芳自赏，香雅怡情，是为世上贤达；竹子筛风弄月，潇洒一生，清雅澹泊，是为谦谦君子；菊花凌霜飘逸，超脱尘世，不趋炎势，是为世外隐士。

源于对这类人格境界和高尚品质的神往，梅兰竹菊成为人们感物喻志的象征，不仅在咏物诗文中得到赞美，也在绘画、雕塑等艺术作品中常被运用，传达着文人情怀、高远志向和对美好境界的追求。

同样地，梅兰竹菊也在紫砂壶艺术中得到了广泛的应用。制壶者通过将梅兰竹菊的形态与精神融入紫砂壶的装饰，为紫砂壶赋予了更深层次的意义，使得紫砂壶不仅仅是实用的茶具，更是富有艺术性和文人情怀的精品，让人们在欣赏之余，也能感受到中国传统文化的博大精深。

梅 | 零落成泥碾作尘，只有香如故

此件平盖石瓢壶，为徐曲在其爷爷徐汉棠大师的监制下，采用家藏自拼绿泥制作而成，砂质细腻而富有颗粒美感，质感朴拙，清丽出众。

身筒三角构架，透出骨力，底部转折处见骨见肉，既有硬朗洒脱之气概，又有柔和圆融之美感，刚柔并济，协调美观，壶底分布三只棋足，更添活力。平盖略出口沿，其上桥钮立挺中见柔润，暗接直流自然融入壶身，出水爽利，鋬呈倒三角式，与壶身之型互补，流、把对称上扬，气韵合而为一。

壶身由鲍仲梅大师陶刻装饰，正面镌刻“长乐多福”，落款“仲梅刻”，反面刻绘墨梅，花枝伸展，生动秀丽。

整壶色泽古朴而幽然，形体精致而优雅，陶刻细腻而具文人风范，是为可赏可玩可用的一件品茗佳器。

王铭东 梅桩壶

此件梅桩壶，为王铭东于癸酉年（1993年）摹古陈国良大师经典梅桩风格而作，不仅在手法、风格上极为接近陈国良梅桩，还融入了道洪之风，凸显出粗犷豪迈之感。

530CC大品，成型不易，作者选取原一厂老紫泥精心抟制。嵌盖与壶身严丝合缝，整体呈现为一节倾斜的梅桩之形，壶表塑造出不规则的凹凸状，分布点点瘿节以及树皮撕裂纹理，还原梅桩的天然形态，形神兼备，细致入微。弯流、执把、桥钮皆塑以梅枝，弯折有致，犹如天成，各自顺势胥出几段嫩梅于盖面、壶身，老枝遒劲，梅花娇嫩，对比生动。

整壶精工细作，神乎其技，在手法上极为接近陈国良梅桩，实为经典重现，值得赏玩。

兰 | 我爱幽兰异众芳，不将颜色媚春阳

蒋小彦 周盘壶

此件周盘壶选用原矿朱砂泥精制而成，砂粒浑朴自然，泥色古朴拙雅，与周盘稳重之器型相得益彰。

壶身圆润而不失刚劲，肩、腹各有一道棱线围裹，平盖之上作一扁钮，与壶身之型完美呼应。肩线处胥出壶流、壶把，直流昂首向上，出水爽利，壶把圆中带方，方中蕴力。底作三足，更显壶体端庄肃雅。

壶身正面刻绘兰草与两只鸟儿，反面镌刻“幽情意蕴”，表达了清幽安逸的生活态度，豁达淡泊的处世哲学，意境高雅，是一把欣赏、把玩、实用的佳作。

汤先武 玉兰壶

此件玉兰壶以原矿底槽清泥料为胎，经还原烧工艺烧制，其色沉黑如墨，其质温润似玉。

壶体似梨，腹鼓，上敛于截盖，下内收为挖足，短直流末端粗壮，出水顺畅，大圈把末梢延伸出一枝玉兰至壶身，枝干纤细，叶脉清晰，刻画生动，留白处由微雕大师、绍兴市工艺美术大师金水芳微刻李白的《将进酒·君不见》为饰。

墨玉般的壶体搭配描金装饰，相得益彰，十分古朴雅致，给人以视觉上的美好享受。

竹 | 千磨万击还坚劲，任尔东西南北风

王旭生 汉棠式石瓢壶(吴东元陶刻)

汉棠石瓢壶，徐门紫砂经典代表作，乃国大师徐汉棠所创，在景舟满瓢的基础上进行改良而得。

此件石瓢，为两大实力派陶手联袂演绎，王旭生制壶，吴东元陶刻，并在徐汉棠大师的监制下完成，意义、价值非凡。

选用汉棠家藏原矿老紫泥全手工精制，古朴高雅，精光内敛。壶体上小下大，扁矮敦实，斜面过渡自然，壶腹饱满而不鼓胀，下承三棋足，分布均匀，稳实有力。平盖略出口沿，上置桥钮，直流昂扬而不张扬，三角把伸展而不轻浮，沉稳下压，与身筒协调。

壶身陶刻出自吴东元之手，正面刻“汲泉烹茶”，反面刻绘竹叶，舒朗飘逸，清新俊秀，文人气息浓厚，极具观赏性。

惠祥云 劲竹壶

此件为惠祥云家藏之作，制作于壬辰年（2012年），身筒圆鼓饱满，压盖上隆，气韵畅通，盖、身部分选用原矿老紫泥制作，泥色紫润，深沉内敛，流、把、钮泥料均采用本山团泥，呈米黄色，拙味浓厚，竹段为流、把，节节分明，刚劲有力，笋根为钮，作者观察入微，将根部笋痣也描绘得惟妙惟肖。

整壶泥色搭配自然，形体圆满大气，竹元素运用合宜，仿生自然，将竹子劲挺之韵味融入紫砂之中，展露出自然生趣，令人心生喜爱。

菊 | 宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中

朱晓东 菊瓣壶

壶体为凹筋菊瓣，身、盖、钮均修饰为菊瓣式。采原矿朱泥精心抟制而成，泥色莹润亮泽，砂质细密，整器高雅端庄，雅韵自成。

壶身高挺，气韵饱满端庄，菊瓣自钮而下至壶底贯通。低颈，沿筋纹走势作出仿佛花瓣的姿态。壶盖严丝合缝，可任由一个方向置换，瓣瓣通转吻合，制作难度极大。壶流从菊瓣中伸展，流嘴上挺，壶把亦做昂扬，自然天成，秀姿优雅。

身、盖、钮三者比例由小至大，俯视可见层层相叠，自壶盖顶珠延自底部内包收束点，可强烈感受其辐射状的脉络张力，徐徐律动。尤其是此泥胎色泽之优，与光素器相比，更具丰富之美，可谓精品，值得收藏。

李园林 菊蕾壶

此件菊蕾壶是李园林于90年代中期设计并制作，造型不同于传统菊蕾，壶体呈扁圆筋纹式，钮、盖、腹作筋纹装饰，线面饱满，深浅自如。壶颈留白，使整壶更具层次感，俯视而下，菊蕾绽放，颇得菊韵。配以浑厚遒劲之弯流、飞把，气韵丰厚，既有淡雅脱俗之风，又有坚韧秀美之骨，极具艺术美感。

梅兰竹菊是中国文学和艺术中不可或缺的精神符号，承载了深刻的文化内涵。陶艺家们对这四种植物形象巧妙运用，将其作为装饰元素展现在紫砂壶上，不仅丰富了紫砂壶的艺术内涵，也为作品赋予了更深层次的文化寓意。