此《弦纹樽》仿汉代铜樽造型，是采用独家研发的宋代汝瓷烧制方法和釉水配方摹古宋代汝窑作品“弦纹樽”制成。

“天下宋瓷汝为魁，汝瓷之首弦纹樽”。说起这“弦纹樽”不得不说一下它的珍贵之处。南宋人周密在《武林旧事》中记载“绍兴二十一年十月高宗幸清河郡王第张俊进奉，汝窑酒瓶一对，洗一，香炉一，香盒一，香球一，盏四只，盂子一，出香一对，大奁一，小奁一”，这里记载的小奁便是文中所说的“弦纹樽”了。经过千年，这只小奁只能在故宫博物院中所见，而大的一只则在英国伦敦大维德基金会。

此樽口型规整，仿古逼真，釉莹润光洁，浓淡对比自然。直口，直壁，深腹，平底，外壁上中下三组二三二分布七道凸弦纹，下承蹄形三足。支钉支烧，外底均匀分布五颗芝麻粒状支钉痕。整器内外满釉，釉汁乳浊，釉层匀净，釉面呈现细细的桔皮纹，平整、光滑、油润。

细观此樽，釉色青中蕴绿，绿中显蓝，色调纯正，如海如天。阳光下转动樽体，随着光点转移，釉色又绿中显红、红中泛蓝，釉色随光变换。釉面开蝉翼纹片，片纹有疏有密，纹线有深有浅，器形端庄，釉色如天。

此樽展现了其简装素颜、朴实无华之美。三组七道弦纹,纹线隐约,抑扬顿挫,就像一个亭亭玉立、掩面甜笑的少女,即使无妆也楚楚动人。充分体现了宋代追求的是内敛的、平淡的、自然的、儒道思想的美学风格。以瓷器为媒介，把人们的审美情趣和美学观念，逐渐导向全新的、更高的美学意识层面。

张涛老师呕心沥血十几年，将这件本只能陈列在博物馆的臻品推送在各位眼前，既弥补了这段缺失的短暂历史，又让我们在赏心悦目、心旷神怡的青绿文化里徜徉，感受宋人自信精致的生活。