紫砂壶的器形千变万化，花虫鱼鸟，树木花草皆有涉及，几百年间名师辈出，更是有人将一个种类玩出了花来，今天我们带大家去看看这个花器紫砂艺术大师——蒋蓉的紫砂花器之路。
花器作为紫砂的大类，自出世起就大放异彩，收集了不少忠实粉丝。大家不知道，花器也是由两个不同的姐妹组合起来的，其中就可分为“素饰器”和“色饰器”两种，我们今天的主角是花器大师，更加是色饰器的开创领头羊。看完全文，你就能够领略蒋蓉的奇思妙想和能工巧手遇上紫砂是何等精彩！
1919年蒋蓉出生在宜兴川埠乡潜洛六庄村一户四代制壶的陶艺世家。11岁起就开始随着父亲制壶，父亲对她要求严格，从不让她借助任何模具，哪怕是才刚开始学习，也正因为这样，才让蒋蓉的技艺成长飞快。到20岁的时候，她的技艺已经能够和其父蒋鸿泉相比了。
▲ 蒋蓉制寿桃钮紫砂壶
为了能够更进一步，蒋蓉也和众多紫砂艺人一样在上海与宜兴之间来去，开阔眼见磨练技艺，1945年，她甚至复刻了陈鸣远的“束柴三友壶”，这款壶在花器中已是极高难度的作品。
▲ 束柴三友壶
1955年，蒋蓉承接了定制紫砂国礼出访的重任，制作“九件象真果品”，由当时的领导人周恩来总理带着礼品出访。就在往后一年，蒋蓉寻思觅巧创作了花器界轰动一时的作品，这件作品引起了紫砂界的各大人士关注。如下图的“九件荷花套组”
▲ 九件荷花套组
这把壶胚刚完成，就受到来自大师们的非议，当时蒋蓉哭着找到时任陶业社副主任的朱可心，气急得要毁掉胚体。朱可心到了工厂一问，非议的人都是花货素饰器高手裴世民、光素器名匠顾景舟这样的紫砂大师等。
在当时的人们眼中，花货只有素饰器才是正宗，这件荷花壶在旁人眼中，属离经叛道之作，而朱可心先生却认为，此器不可埋没，先是劝服非议的人们，再鼓励和指点蒋蓉。得到支持和指点的蒋蓉，终于在1956年夏秋之际将“荷花壶”创作完成，也不负期望，在当年的全国陶瓷工艺会议上被评为《特种紫砂工艺品》。
▲ 九件象真果品
这款荷花壶，即使在现在看来，也是一件绝美的工艺品。蒋蓉在花货色饰器的功力跃然在壶身上体现，造型以荷花做壶身，莲蓬做盖，花梗为把，并且运用了紫砂泥配色，用米黄为底色，以砂土为本接近荷花的颜色，朱红的花脉，墨绿的莲房，青莹的荷叶，碧翠的青蛙，都是精妙绝伦的一件艺术品，此后，蒋蓉开始发扬紫砂色饰器的新创，制作了“牡丹壶”、“莲藕酒具”等等的紫砂名作。
▲ 蛤蟆树桩壶
要说牡丹壶，也是蒋蓉倾尽心血创作而成的。整个壶体以壶身为花朵，用壶嘴和壶把比作枝叶，初看艳丽夺人，而后又是一种蠢蠢欲开的花蕾，泥料的配色也是最精彩的地方。这把壶能够制成并不易，仅仅是壶钮上那只活灵活现的蝴蝶就花费了不少心思，为了制作出蝴蝶最生动的模样，蒋蓉前前后后捉了176只蝴蝶，日夜观察后放生。
▲ 牡丹壶
蒋蓉一生制壶之多，莲藕是最有趣味的主题，总共有三套莲藕壶具，一套作为国礼赠送外国政要，一套由国家博物馆收藏，还有一套由蒋蓉大师本人珍藏。
▲ 石榴树蛙壶
1981年，这套莲藕酒具在东京举办的“中国江苏省工艺美术展示会”上，引起了观看者的喜爱，这是许多壶艺师未曾有的，来自不同审美的人们共同的欣赏。
▲ 莲藕酒具
蒋蓉这一生都与紫砂为伴，不曾婚嫁，人们提及此，她总笑言，自己是嫁给了紫砂。其实纵观蒋蓉的作品，即使到了晚年，她的作品也散发着童心和稚气。我想，她必然是一个认真的在生活的女子，这样的紫砂大师，让人亲近也让人佩服。
