精明的收藏者意识到，近现代紫砂壶的行情已不低，要寻找还有升值空间的紫砂壶，必然要选择有文化“附加值”的一类。
明代是紫砂壶的兴旺成熟期，名手辈出，代有精品。至今有实物遗存并有制作者记载的，当属明正德年间的紫砂壶名师供春，供春之壶，制品很少，留传后世的更是凤毛麟角。自从供春树瘿壶问世以...
制壶以浑朴取胜，气韵温雅，代表作有《掇球壶》、《一捆竹壶》（南京博物馆藏）、《鱼化龙壶》等。在清代，他的作品已被嗜茶者视为珍宝，“一壶千金，几不可得”。
我们说华夏文明五千年，这“文明”是什么概念？而一些朋友一再强调紫砂蕴涵了大量中国传统文化元素，这个“文化”又是什么？
是陈仲美第一个把龙的形象引入了紫砂壶艺的创作。从现有实物看，第一款“鱼化龙壶”确是清代邵大亨创作的。
对於传说中的『曼生十八式』多年来一直引起人们的浓厚兴趣，特别是一些曼生壶迷更想知道这十八式是些什么式样及名称。
紫砂筋纹器是紫砂造型中不可缺少的类型之一，同时也是紫砂壶体系中最常见的一种形式，它与光货、花塑器共存于世，各自演绎着自己的精彩。
却月壶其款式为曼生所创，壶身似圆月，唯底部尚缺，收足凌空，两角点地，如穹横。在功能上置于平稳，三弯嘴，曲折上扬，把圈略耸而环，呼之对应，壶顶圆腰嵌盖，与整体融切。
这套紫砂壶以广州市2002年评选出来的云山叠翠、珠水夜韵、越秀新晖、天河飘绢、古祠留芳、黄花皓月、五环晨曦、莲峰观海八景为创作题材，由我国江苏省宜兴地区著名的徐维明、徐达明、...
菱花壶：整体造型优雅别致，精细规整，采用六瓣菱花式造型，菱花线条由盖、底中心向要腹线延伸，筋纹规整严密，壶钮与盖、身、圈足相应成一朵朵盛开的菱花，形象典雅出尘。
紫砂方壶是从什么时候开始出现的呢？历史上有那些制作方壶的名家，又有那些作品留传至今呢？
宜兴紫砂陶以其千姿百态的造型和朴雅大方的装饰而深受人们的喜爱与青睐。但艺术的生命贵在创新，紫砂陶艺的发展也是如此。
宜兴紫砂史是一部历代紫砂艺人的创业史，已故的七大老艺人树立了不朽的丰碑，创造了紫砂艺术的巅峰，被称为“紫砂七老”。他们是任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉。
薄胎”本是瓷器制作的“神技”，明清起，始有艺人将其运用在紫砂制壶工艺之中，传世虽不多，却开创性地达到了一种前所未有的奇妙效果。
壶与火相遇，紫砂蜕变为金玉之宝；人与壶相适，壶成了爱壶者无言的诗歌。一把壶由一杯土涅槃重生，因遇上茶，才绽放出生命中独特的光辉。
紫砂方器作品均同时具有实用和欣赏的双重功能。
我们不能想象如果没有文人的参与，紫砂壶的文化到底是一个什么样子。
时大彬壶铭: 行吟山水之中夜泊江门外 清风枞起腋明月一天凉如水
那么紫砂壶的“必有可观”之“道”在何处？从工艺美术发展史的角度，论列历代名工的杰出贡献、探讨壶艺的设计制作史、详细品味壶艺的形、神、气诸方面的美学追求，都不失为研究的途径，且...
时大彬明万历年间人。时朋之子，号少山,明代万历后期代表人物。时大彬做壶要求很高，稍不合意，即打碎重做，不留于世。现藏于香港茶具文物馆的僧帽壶，就是时大彬的杰作之一。
