龙的形象引入紫砂壶艺创作始自明代的陈仲美。
        创作于1644年农历四月之后，周高起于1645年被杀害之前写作的《阳羡茗壶系》，在《神品》一节的开端就明确地记载： “陈仲美婺源人，初造甆于景德镇，以业之者多，不足成其名，弃之而来，好配壶土，意造诸玩，如香盒-------或龙戏海涛，伸爪出目------心思殚竭，以夭天年。”（见韩其楼《紫砂古籍今译》之6页）
        “龙戏海涛，伸爪出目”，巨龙在大海的波涛中戏舞，伸爪怒目，大显神威。此处因仅有文字记述，没有实物佐证，故之引来两说，一说这即是“鱼化龙”的形象，鱼化龙壶的首创者是陈仲美，不是邵大亨。一说这不是“鱼化龙”形象，因为“鱼跃龙门”的故事是人人皆知的，若是“鱼化成龙”，不会只记“龙戏”，不说“鱼跃”。若进一步说“鱼跃龙门”的鱼化成龙神韵，也不是“龙戏海涛”的味道。
        两说谁是谁非，待实物出现吧！
        但不论哪种说法对，但有一点是清晰地，那就是是陈仲美第一个把龙的形象引入了紫砂壶艺的创作。从现有实物看，第一款“鱼化龙壶”确是清代邵大亨创作的。
        从邵大亨的鱼化龙壶式流传至今，已成为紫砂壶具的经典器型之一。传承中有所创新的有清末黄玉麟，还有得到翻身解放的朱可心，从鱼化龙壶向前一步，创作了“云龙壶”。
        清代邵大享鱼化龙为波浪堆塑，一层一层，立体感强，波涛中龙仅露出头部而不见爪，表现了鱼化成龙的那一瞬间的自豪；壶钮的形态堆塑成“波浪状”，装在盖里的龙头短而粗，壶钮和装在盖里的龙头，都与“鱼化成龙”一瞬间的神韵相呼应。而黄玉麟所制鱼化龙，波涛中的龙伸出半身，龙爪清晰可见，似是在展示“鱼化成龙”之龙的神采，壶钮也不作堆塑波浪状而作卷云形，也是在以形抒意，描述成鱼化成龙后欲“翔于云天”之上的期盼。
壶钮，容易捏拿、安全，是茶壶器用价值的重要元素。若从实用的角度说，黄玉麟变涌浪纹为云头纹，作为壶钮的捏拿，似比邵大亨的容易捏拿，也较安全。我没有使用过邵大亨的壶，凭感觉应以“盖内”的龙头作壶钮用。若以活动的龙头作壶钮用，给人以容易损坏的印象。
        品读朱可心的“云龙壶”，不少人都以为也是“鱼化龙壶”。那是误读。朱可心因喜爱“鱼化龙壶”而走上陶艺之路，也成为民国时期制作“鱼化龙壶”的高手，但他并不停步，继续前行，于1932年左右创作了“云龙宝鼎”，又于1952年创作了“云龙壶”。“云龙壶”没有鱼，只有龙，它是从“鱼化龙壶”走出来，表现龙翔云天的形象。
        如果说邵大亨表现了“鱼化成龙”那一瞬间的自豪，黄玉麟抒说“成龙”后欲“翔于云天”的期盼，那么朱可心则表达了“鱼化成龙”后，龙搏击九天、开创新业的磅礴气势，此正是中国人翻身道情的真实写照。