“工欲善其事，必先利其器”，这句古训在紫砂泰斗顾景舟的制壶生涯中得到了极致诠释。在紫砂艺术领域，这位宗师开创性地将工具制作列为学徒的必修课。
每一把曼生壶既是实用雅器，又是凝固的诗书画印，开创了文人紫砂的审美范式，其艺术价值与美学理念至...
黄龙山绿泥类和段泥类，由于烧制后都产生米黄淡色调，往往玩壶者和制壶艺人，辨不清分不明二者区别在哪里。
一厂老紫泥是指上世纪80年代在黄龙山四号井开采、炼制的紫泥料，如今以家藏料为主。之所以称之老...
玩壶的行家都知道，红泥之中，朱泥为上，而朱泥中的精品，当属大红袍。大红袍泥料极为珍贵，它产自...
范洪泉，1941年出生于宜兴，师从吴云根、朱可心，擅制花器，尤精巨型花货壶。
冯桂林，这位在紫砂艺术史上留下浓墨重彩一笔的杰出艺人，以其在松竹梅题材和仿真自然塑器方面的卓越造诣闻名。他的创作不拘泥于形式，方圆长短、高矮规整或自由奇崛，皆能信手拈来。
经过经年累月的潜心探索与实践，鲍仲梅成功将源自春秋战国青铜器的古老“金银错”（又称错金银）工艺，创造性地移植应用于紫砂壶装饰领域，开创了金银丝镶嵌紫砂壶这一崭新艺术门类。
明万历年间紫砂巨匠时大彬，门下人才辈出，涌现出多位技艺卓绝的紫砂名家。本文将介绍其七位代表性弟子。
在紫砂艺术领域，徐汉棠大师享有盛誉，被公认为“景舟第一弟子”。他不仅深得恩师顾景舟的精髓，更在传承中锐意创新，最终开辟了属于自己的艺术天地，成为一代宗师。
花货取材于自然界动植物的自然形态，并主要采用提炼取舍的艺术手法，将自然形态的东西，本质地、艺术地表现
如何欣赏一件好的紫砂艺术品，必须从它的形、神、气、态、韵、精等诸多方面去观察、欣赏品味。
邵顺生，1955年生于陶艺世家，江苏省工艺美术大师，江苏省陶瓷艺术大师，全国五一劳动奖章获得者...
孔小明，男，1962年出生于制陶世家，2014年高工。1992年进厂，受到潘持平老师指点和吕尧臣老师
第六批国家级非遗传承人名单揭晓，中国工艺美术大师顾绍培、江苏工艺美术大师范伟群荣耀登榜。
每年春季、秋季的拍卖会上，都能看见价值百万、千万的紫砂壶，这些壶价值连城，可谓泥比金贵。作为艺...
