紫砂古今传承，帝王文人尤爱把玩之。从一把壶中，便可看出其主人的品性
紫砂壶始于明代，至今繁盛。近百年来起起伏伏，一件器物，见证了历史的变化
有人说，酒让人迷醉，茶让人清醒。“茶类隐，酒类侠”，茶使人清醒，酒让人迷醉。饮酒与饮茶，喝的都是一种心境。
回流壶主要指，上世纪八九十年代，港台曾掀起紫砂收藏热潮，当时销往港台地区，尤其是台湾地区，如今又回归内地的紫砂壶。
紫砂老字号是一个时代的印记，今天我们来看四个著名老字号，进一步走进紫砂昌盛、商号林立的历史时空。
清代紫砂尤为繁盛，晚清紫砂八大家艺术风格各显神通。
历代著名的紫砂匠人对于这绿荫成林的茂竹也是热爱如许。他们以紫砂艺术来演绎竹文化的精髓，已然成为了经典。
拥有数个世纪传承的紫砂，不止于我们现在常见的紫砂壶，茶杯、茶宠、甚至是文房之宝，都有紫砂的身影。因其泥料之非凡，被称为“文房里的一朵奇葩”
正值深秋时节，秋叶飘落，柿渐红，犹如一幅金黄书画。当金秋之美体现于拥有几百年传承的紫砂壶上，又会呈现出怎么样的景象呢？
紫砂的艺术气质与瑰丽会逐渐熏陶到人。喜茶之士，往往亦是善于养壶之人。紫砂专家认为，一把紫砂壶，细细品味，轻轻婆娑，既是饮茶之佳品，又是养生养性和养心的三养神器。
今天的人们很难想象，倘若明朝洪武年间太祖皇帝朱元璋没有发下那一道圣谕：罢造龙团，采茶芽以进贡，其后的紫砂热潮还会否出现？
紫砂壶的命名方法有象形法、引申法、用典法、拟人法和装饰法，以前两种最为常用。
光绪四年，一艘从中国出发的客船在日本常滑的码头停靠，一位老先生慢慢走出船仓，抬起头打量着四周，神情有些好奇。
提璧壶是已故大师顾景舟一生当中花费精力多，耗费时间长，制作工艺精湛的代表作之一，以下就让我们以听客的身份，听一听潘持平大师讲一下其背后真正的故事。
20世纪30年代的上海滩，政权初步稳定，工商业发展积极活络，带来极大的商机与财富，也带动了文物收藏风气，在龚心钊、陈克立、庞元济等收藏家的推动下，“区区藏器，不足以供无尽之需...
紫砂壶中最经典的云肩如意壶，看云肩与砂壶的艺术碰撞。云肩的出现，历来记载各有不同。帔子和披肩即是后世云肩的前身，在秦汉、魏晋时期史料中已有记载。
清陈曼生与杨彭年的合作，在后世被认为是文人壶之始，而有个人，他略晚于陈曼生，延续了文人壶的雅韵，同时也创制了另一种紫砂壶风格。他就是清代书画家、金石学家，朱石楳。
关于紫砂七老相信很多壶友都陌生了，他们是近代紫砂界最为著名的七位大师，任淦庭、裴石民、吴云根、朱可心、王寅春、顾景舟、蒋蓉。
杨彭年、申锡同时代宜兴制壶名手，方器、圆器皆精，从传器来看，子冶、石梅、符生、兰圃、玉山、石仙、松泉等文人墨客皆在其抟器上留下墨宝。
紫砂？紫陶？一字之差，外观也相似，很多朋友常常分不清楚。紫砂和紫陶有不同吗？两者区别大着呢。今天我们就来看看两者究竟有何不同。
