鹧鸪提梁壶直线与弧线交错运用,转折处明快流利。提梁及盖的造型设计突出,形成方中有方、方中带圆、圆中含方的构图,充分掌握雕塑与空间关系的美学概念。壶身丰厚扁圆稳住了上半部飞扬的...
均玉壶壶身为圆角方柱体,口呈圆形,短坡颈。曲流、耳把、桥钮、圈足均方中见圆,巧妙延续。圆形盖配以方桥钮,别致精美,大有古意。结构严谨匀称,质地细腻润泽,技艺娴熟老练,构思巧妙。
此件拍品为清代制壶名师陈鸣远的仿古紫砂壶,运用紫砂工艺仿造商周时期盛酒器盉的造型及视觉效果,工艺精湛,效果逼真,尤其是壶盖及把手部位的龙首雕刻,充分展现了商周时期龙作为神灵化...
好的紫砂壶,第一条壶体致密度一定要高,越高越好。第二条,颜色一定要自然,看着很舒服。这是关于泥料的,判断一个壶的泥料好与坏,可以肯定的讲,好的泥料做成的壶一般都是壶体致密度高...
紫砂壶素有“方非一式、圆不一相”之誉,其中真趣,当推古拙为上;因为古拙当最能体现出“淡泊宁静、超凡脱俗”的境界。
邵大亨设计的龙头八卦一捆竹壶,坯体用64根细竹围成,每根都是一般粗细,工整而光洁。腰中另用一根圆竹紧紧束缚,微瘦些。圆底四周有四个由腹部伸出的八根竹子做足,上下一体,显得十分协调。
翠团云拱嫩芽新,百碾千搓一水淳。我看座中名利客,能知真味是何人。
大涵壶,虽造型极相似于曼生之汲直,但细品读其内涵及铭文,能感悟到隔世器虽不同,但追求壶艺之道一同也!
从技术层面讲,在民国初期的大规模仿古浪潮中,艺人们得以最大限度地观摹和学习优秀的古代紫砂器皿和其他门类的器物,而眼界的开阔及他们对大量古董壶的眼观手摹是前人不敢想象的。除过临...
首先它是一把原矿紫砂,购买的时候泥料做工壶型(壶的难度)跟价格对等的壶,因为泥料是越来越少,工钱是越来越贵,这两样东西是不会掉价的,一把原矿紫砂壶经过长期泡养,养好了它就能增值。
紫砂壶的造型明代的式样较少,多为圆形、筋纹形。壶体偏大多提梁,有硬提软提之分,无足宽平底,光素而少华丽,更加贴近百姓生活。清代初期砂壶造型多以自然形和几何形为主。另外一些民间...
当决定购买一款紫砂壶的时候,就要看它的印章的布局,篆刻工艺非常讲究,更重要的是很多紫砂壶名家喜欢自壶上用到两个或者更多的印章,但是一点都不显得突兀。
壶代表的知足,亦是作者品性的所在;壶所追求的意境,正属茶道所追求的泊和明志,返璞归真的意境;也是人在这天地间所求之意境!
观此问道壶,提梁高起就像横架起了天梁。双柱擎举起,如托起了泰山。大方端直,气势壮伟。梁纤秀美,柜子硕直。弯柔有力,根植的深显的稳重。颜色像紫檀一样浓华,锦丝充满了壶体。
君子之交壶,形简单绚丽而且朴厚,相静祥里面有文雅。
周伯娟老师的洗象壶曾获中国工艺美术金奖
造型有造型的神态,紫砂壶形制取裁确定以后,以工艺艺术的手法表现神态,其中一个是采用写实的手法来表现,一个是以变化的方法来处理。
这把西施壶刻以“养心”二字,属于小写意风格。“养”是篆化的隶书字,而“心”字是异型的甲骨文,刀法上有陶刻的质朴。
清代初期,工艺名家项圣思曾做过一件紫砂桃形杯,其制作精细,形象精美,造型新颖,意味隽永,足以在紫砂工艺中,傲视群雄,可以说是一件紫砂中的瑰宝。
谈及另外一组“青铜的遐想”系列,高振宇老师感慨于中国青铜文化的渊远流长,灿烂的青铜文化不仅产生了精美的青铜器,对后世的影响也极深远。“商周的青铜器,不仅具有实用价值,而且也作...