紫砂壶造型丰富，式样繁多，规格齐全，千姿百态，一代又一代的紫砂艺人们在生活和工作中，继承和发扬先人、前辈的探索精神，从不同的文化和工艺渠道吸收有益的器型元素，把它们应用到紫砂陶的实践中去，创造出“方非一式，圆不一相”的艺术造型天地，使紫砂壶有了“世间茶具称为首”的声誉，从而诞生和积淀了一大批经典和器型门类。
这些经典作品的造型来源可归纳为：
（1）仿夏商周三代、春秋战国、秦代古青铜器的鼎、尊、爵等器型；
（2）仿古代陶器如彩陶、觚、杯、瓿、罐等造型以及秦汉晋的瓦当、汉砖纹样；
（3）仿古代器物秦权、玉器、钟、鼓等造型；
（4）仿自然界中的瓜果、花木形象，或加工变形塑造，用浮雕、半圆雕的手法装饰应用，如莲、荷、桃、柿、葡萄、松、竹、梅等；
（5）仿实用器皿借形改装，如笠、柱础、筐、升、斗等；
（6）其他各种几何图案形，如菱花、葵式、多角多面各形状。
紫砂陶的手工实践是与时俱进的，同时也受时代制约和影响。一些器型诞生后，在不同艺术追求的艺人手上，经历了时代变化，有了新的辅助手段或工具后，以变化出不同的风格，即体现出经典的形式影响，又有新颖的、合乎时代审美变化的美感同，在身筒、摘手、把等培件有各自的审美变化和改进，如供春、石瓢壶、仿鼓壶、井栏壶、掇球壶、鱼化龙壶、掇只壶、虚扁壶、梅段壶、竹段壶、僧帽壶等。这些经典传承下来的作品，用行家的话来说，属于“跃不破的形款”，意思是这些形款虽历经几百年，仍然保持着造型魅力，很受行家喜欢，并可能一直延续下去。
供春壶，又名供春树瘿壶。相传为明正德年间供春所创，实为晚清黄玉麟所创。此壶问世后，各名家纷纷仿作，在此形制的基础上加上自己的创意，形成各自不同的新的面貌，如江案的供春树瘿茶具，顾景舟的小供春壶等，徐汉案的灵芝供春壶，汪寅仙、徐秀棠的供春壶，顾绍培、吕荛臣的大供春等，他们在身筒的树瘤处理上，在手把的正耳把式、倒耳把式还是两支点式、三支点式上，壶盖的南瓜形、灵芝形上，各擅胜场。
石瓢壶是紫砂传统经典造型。溯源历史，有相关资料和实物佐证，当在清代乾、嘉年间，有记录说曼生壶中既有石瓢。历代名家制作较多，但每人风格各异，其中种主要有高石瓢、矮石瓢，景舟石瓢等，壶盖有压盖式，截盖式等。当代许多制壶高手多有所制，风格大同小异。有时同一人所做的石瓢壶中也有多不同，例如徐汉案先生就在其基本特点的基础上，先后做过高石瓢，矮石瓢、开片石瓢、椭圆石瓢、云纹石瓢等，在石瓢壶上下过很深的功夫。对于这个传统作品，他以高石瓢为倒，畅谈其造型特点：“高石瓢壶的体形是以两条抛物线结合而成，一条是从口至底的较角处，一条是底中心至底的转角处。两条抛物线略有不同，但要运用得当，结合得恰到好处，感觉刚中有柔，和顺有劲。盖虽是平盖但实质上中高周低，中间和边沿有一毫米的差距；盖板线厚薄正好，线要圆注意到润，下边要与口结合严密，上边与盖面的交接要和顺而又要突出盖板线的圆整有劲。
西施壶是紫砂壶器众多款式中最经典、最传统、最受人喜爱的壶型之一。壶身圆润，截盖，短嘴，到把，憨态可掬，实为品茗把玩的佳品。
此壶型壶盖与壶身结合为圆球体，壶盖上有圆球形壶钮衬托，再加上特殊的倒把与小短的壶嘴，就形成了世人喜爱的西施壶，西施壶看似简约，实为严谨，好似浑然天成。西施壶是紫砂爱好者必收的经典壶型。
掇球壶是典型的光货传统圆壶款式，也是最优秀的宜兴紫砂壶的代表式之一。民国年间艺人程寿珍、俞国良等都擅长此壶制作。它运用圆球形体处理造型，的子、壶盖和身筒，由小、中、大三个顺序排列的球体组成。身筒的大圆切去上下各一小部分，作了壶口和壶底；壶盖的中圆只有上半个，下半个虚设在身筒里。身筒的上半圆为了体现肩的精神，在壶肩处略有收缩，形成颈部，在壶体曲线向下转弯处稍稍向外扩张一点，成为壶把和壶嘴的上接触点，使壶体显得健硕有力；身筒的下半圆，向里略收，底径略小于口径，使整个茶壶的重心向上提了一点，整个圆球形的身筒略似一个苹果，视觉上显现灵秀之气，圆稳匀正。掇球壶的嘴比较短小，壶把却相对粗大，形成对比，而壶嘴的最高点与壶把的最高点均与壶口齐平，实现了整体的和谐与统一。掇球壶只是在盖沿和口沿各塑一条粗细不同的灯草张，整个造型简练得几乎不需再用其他任何装饰。这种上粗下细复合在一起的双线，称为天压地，行话叫文武线，或叫子母线，使造型更显安定与厚实。
美人肩紫砂壶宛如古代女子端庄可爱，带点宫廷的雍容华贵，又不失大家闺秀般的妖娆。造型饱满，大方得体，以体现圆润的壶身为主，壶盖与壶身仿佛合为一体，没有空隙，用手抚摸上去，能感受到它的温暖。
美人肩作为传统器型是由清代的老作品演化而来，是一款经典器型，同一种器型在不同的工艺师手里能够表现出不同的神韵与气韵来，以古代美人的肩线及丰腴美妙的曲线，幻化出动人心弦的壶形。
与掇球壶一样，仿鼓壶也是经典的款式之一，是程寿珍、俞国良等人拿手作品。它的形体处理手法和掇球壶有许多共同之处。其基本形是由大中小三个椭圆满球复合组成。从视觉效果来说，椭圆更富有变化性和灵动性，这种款式的壶形体较矮，口径在比例上偏大一些，可增加茶汤和空气的接触面，减少“闷”的必弊端，是饮用绿茶的最理想的壶具之一。
井栏壶是传统的光货类作品，圆圆的身筒如同过去水井的井栏，著名的有顾景舟的井栏壶等，也有作家将圆器变化为方器，制作成六角形的井栏，如周桂珍的思源壶等。
鱼化龙壶始创于清嘉道年间邵大享，黄玉麟亦有所作，民国上袁村人唐凤芝最先把陶模用于鱼化龙的成型工艺上，把复杂的云纹、水纹、鱼和龙的浮雕印制在泥模上，经烧成后产生了紫砂壶成型的陶模，再经泥片衔接成形。今人朱可心据此壶型变化为“云龙壶”。
虚扁壶相传为明人时大彬创制，许龙文也有所制。当代名家顾景舟、徐汉棠擅长此形制。此壶的特点在于扁矮而富于张力，工艺不到位，容易给人松垮的感觉，显不出它的精气神。
松段壶。清人陈鸣远松段壶松枝松干、树瘿刻画得精细入微。关于松的题材作品，历代艺人都所创，并在此松段基础上加以变化，如束柴三友壶、松竹梅壶等。
竹段壶。竹段与梅段同为花货茶壶的经典题材，也是历代艺人必做的壶型，如陈荫千、朱可心的竹节提梁赤等。以竹入壶的形制很多，有竹节罐形提梁壶，有竹节提梁、双线竹古、圆竹提梁、竹提、扁竹、扁竹提梁、圈竹、新竹、高竹顶、四方竹段、四方抽角竹顶、圆竹段、竹节（高、矮）等，小型竹节壶、竹根壶、竹鼎壶、五竹壶等。冯桂林由四方竹段壶知名。
僧帽壶是受瓷器僧帽壶的启发而来，有多种形制。有李茂林款的僧帽壶，壶嘴短直，壶肩上平面有篆文一圈；有时大彬款的高僧帽壶和莲瓣壶僧帽壶身六瓣，鸭嘴流，莲瓣装饰上升到壶冠，耳型把上有一小扳手。当代顾景舟、周桂珍是擅长制作僧帽壶的高手。
