一、艺术领域的太极美学 

中国的太极文化主要阐明宇宙从无极而太极，以至万物化生的过程，在多种元素的关系状态下能够准确表达太极美学的根本精神与独特风采的准确词语便是“和谐之美”。

所谓的“和谐之美”强调的便是均衡对称、协调融通、次第有序、多样统一的一种和谐状态，艺术领域的美学表达称为“中和之美”。

中和之美是古代艺术和审美所追求的主导理想，讲究不做作，自然地达到美感的境界，这是中国传统的一个美的标准，也是传统艺术创作的一个重要的心态与审美观。

具有代表性的便是中国书画阴阳对立的画面布置关系，由此延伸到雕刻、紫砂壶等任何艺术创作的领域。

 二、太极紫砂壶的创始 

紫砂壶艺术造型离不开几何造型的表现，线条明确存在于壶型形体表面的转折和边缘处。在紫砂圆器、方器的形态审美中，但凡优秀的作品，优美的线条彰显着浓郁的美感。

太极融入紫砂壶造型的设计是大胆的创新和尝试，最早创新这一壶型的是“太极鼓壶”出自清代制壶名家邵景南之手。

壶体造型可谓独具风格，方形元素融汇到浑圆设计中，刚正的线条化为曲线，自然美感表现的淋漓尽致，“智圆方行”的人生哲理也再一次被演绎。

 三、“和之美”---太极紫砂壶 

▲庄玉林作品《太极鼓(沈汉生书铭)》

将太极美学元素融汇到紫砂壶中，融合传统又不失灵动。传神的部分还在于壶盖与提梁把的结构,充分表现阴阳两极相互勾连,纵身投合,隐喻出生命的律动。

壶身线条流畅自然，你中有我，我中有你，似若即若离又相互包容， 即离合度，远近恰当。

紫砂壶适合于各种茶，能冲泡出好的效果。无论是普洱、龙井，还是乡村野老的茉莉花茶，置于紫砂壶中，都可氤氲出醇正的香气，流淌出本真的色泽。

与太极美学的“融合”思想完全契合，“和”不同茶叶，并以传情达意，令赏壶人思接万绪。

来源：百家号