中国传统中，竹子象征着生命的弹力、长寿、幸福和精神真理，而在日本，竹子则是真实与奉献的标志。对于佛教和道教、作家、艺术家来说，竹子笔直的线条和中空的结构本身就有极其深刻的象征含义。

陈夕良的这把《祥和圆竹》整个壶由一根竹子设计而成，壶把利用竹的特质弯而不折，折而不断制作而成；壶身利用竹中空的结构，作者巧妙地用紫砂泥把竹细长的中空慢慢放大，最后制成圆形，构思独特；壶嘴呈之字形，旁贴飘洒潇竹一枝，爽朗清丽，刚劲有力；壶盖被塑嫩竹一枝，似乎刚刚破土而出，匀稍而有韵致，破具动感。

壶，色泽可亲，饱满圆润，稳重大方。当小小的茶叶置身壶中，注入沸水，开始上下翻腾，慢慢散发出阵阵的清香，不只是茶香，似乎也闻到了竹的清香，还有那泥的芬芳！

细观壶把，我们像是看见了在被大雪压弯了的竹枝，弯而不折，折而不断，透视着为人的刚正。明太祖朱元璋曾给竹这样的刚正之誉：“雪压枝头低，虽低不着泥；一朝红日出，依旧与天齐。”

壶身飘逸的潇竹，让我们看到袅袅婷婷的竹子齐齐伸向天际，似剪的竹叶把春夏秋冬一一剪去，只留下片片的回忆。那多情的暖风，把竹的清香送入鼻息，沁人心脾。无比的清纯，溶入深深的记忆，时时回味。

壶盖上一枝破土而出的嫩竹，让我们看到了生命的顽强，作者再次巧妙地把嫩竹设计为壶钮，不得不让人感叹作者的智慧！整个壶体的中心、重心及壶的底心落于一线，稳定而均衡；壶身之线、面，精致细润，形成精美的结合，而壶把与壶流的相互呼应，匀称均衡；整个壶浑然天成，制作工艺精赞，既有艺术品的观赏性又不失壶的实用性，美哉！妙哉！

由壶可知其人，壶中蕴含有丰富的人生哲理，也透视着作者的品格。明月如霜，好风如水，凉爽的闲庭中，翠竹依阶低吟，挺拔劲节，清翠欲滴，婆娑可爱，既有梅凌寒傲雪的铁骨，又有兰翠色长存的高洁。那“劲节”、“虚空”、“萧疏”的个性，使作者在其中充分玩味自己的君子之风。它的“劲节”，代表不屈的节；它的“虚空”，代表谦逊的胸怀；它的“萧疏”，代表作者的超群脱俗。