彭         国家级助理工艺美术师

 湃            “紫砂五寅”成员之一

彭湃，1986年出生于宜兴紫砂制壶世家，师从父亲彭耀年，高级工艺美术师、原创型紫砂艺人，祖父为陶艺家彭淦生，50年代初首批与任淦庭、裴石民、吴云根、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉等七大老艺人一起创建蜀山陶业生产合作社。由于自幼耳濡目染，使得彭湃对紫砂怀有一份挚爱之心。

“紫砂五寅”团队合照

  新一代学院派和实力派的陶艺家  

为了进一步提高自己的理论知识和专业素养，2012年进入南京师范大学进修，俨然是新一代学院派和实力派紧密结合的陶艺家代表。大学毕业后，他开始探索紫砂艺术，先后师从国工鲁文琴与高工陈国宏，学习全手工制壶技艺，努力刻苦，勤奋好学，得到老师的一致肯定。

彭湃工作照

他总是安安静静的徜徉在五色土的世界中，用那一把泥演绎着一篇篇传奇故事。

  亲力亲为，做好每一步  

《金砂明炉》取青铜明炉蓝本，塑高雅悠远之器，低调素雅又不失格调。直嘴耳把与耳形壶把两相呼；壶盖层次感强，经典桥钮。壶底三足鼎立，饱满浑厚，古拙而富有老味。

静观此壶，若有袅袅青烟从壶中飘散开来，令人心旷神怡，好似进入了另一个层次的人生境界，耐人寻味。

《金砂莲子》取形经典壶式——莲子壶，壶身饱满圆润，壶盖为圆顶压盖式，子母口紧实，使得茶香长留。

壶体遍布星星点点的颗粒质感，犹如繁星闪烁。微曲的二弯嘴与壶体搭配十分协调，具柔美姿态。耳形端把，显示出了舒心的随意。

《金砂仿古》是彭湃老师根据大亨仿古之型演变创作而成，以明清技法全手工制作的作品，壶体造型凝练简洁，金砂铺面，泥养滋润，值得鉴赏把玩。

细观此壶，形状犹如扁鼓，扁钮、扁身上下呼应。点、线、面过度转折清晰流畅，力量感十足，集实用耐看于一身。

《金砂剑莲壶》是彭湃老师以家传的铺砂工艺装饰，壶表段砂粒粒分明，分布均匀且不见突兀，营造出拙而钝的视觉效果，十分古朴粗犷。

壶口盖子母线吻合紧密，盖面穹隆，身筒稳重饱满，气韵充沛。剑流胥出，出水如注，壶把大度，做工精细。此壶于细节中见神韵，藏用俱佳。

彭湃老师的创作与父亲彭耀年有紧密联系。其父话不多，给人的感觉是“绚烂之极归于平淡”，如同他创作的紫砂作品，没有复杂的层次，简洁明晰的线条尽现其质朴本色；没有艳丽的色彩，简约端庄的造型明快而传神。

彭湃生活照

彭湃老师的作品多以基础壶型为主，加以铺砂修饰、嵌砂。这些都是从父亲彭耀年处习得，待紫砂壶坯体成型、尚有一定湿度时，把研磨好的段砂颗粒，或铺撒于湿坯表面，再借助工具将这些颗粒压进坯体表面。看似简单，实则有一定难度，对制作者的明针功夫要求很高，一旦明针不够到位，铺砂的砂粒易爆出。

彭湃老师运用铺砂、嵌砂工艺制成的作品，颗粒均匀、大小合适、疏密有致，充分展示了其娴熟的技艺和足够的耐心。

生活中，彭湃老师始终坚持踏实二字，从做人做事到做壶都拒绝浮夸。他说：“在我的生活中，泥料选矿、手工炼泥、全手工成型、壶体的造型设计、工艺装饰，到作品烧成及火候温度的掌握等必须亲力亲为，做好每一步，才能做好壶。”