• 真品保证
  • 原人原作
  • 限量收藏

求志达道,月明风清——徐达明紫砂作品欣赏

  • 日期:2019-07-11
微信二维码
扫码手机阅读
摘要:徐达明(1952—2016),2008年研高,中国陶瓷艺术大师(2010年 第二届)、江苏省工艺美术大师。宜兴紫砂陶艺世家徐门第四代传人,中国工艺美术大师徐汉棠的长子……

徐达明

徐达明(1952—2016),2008年研高,中国陶瓷艺术大师(2010年 第二届)、江苏省工艺美术大师。宜兴紫砂陶艺世家徐门第四代传人,中国工艺美术大师徐汉棠的长子。他设计创新运用多种材质与紫砂相结合,表现紫砂新语言,体现了远古传统文化的雄气与江南细工的融合。

徐达明《金蟾树桩壶》

《金蟾树桩壶》是徐达明大师九十年代初手工制作的作品,精选原一厂老紫泥,泥质浑朴,与此壶形意象化的壶体造型气韵相融,古拙沧桑。

此壶选用金蟾与树桩两种元素,通过变化夸张的手法体现——壶身为柏树桩,疤节累累,尽现沧桑之美。扭曲的柏树表皮和遒劲苍翠的柏枝壶柄则寓意生生不息。细看壶流附件的柏树皮螺纹又似一圈圈年轮,盖上栖息着一只金蟾。

徐达明《金蟾树桩壶》

整器看似信手而著,实则遵循着严谨的制壶法度,于“古”中透着“生”气,工艺精湛如斯方能展现出这种自然和谐的壶韵!

徐达明《全手石瓢》

《全手石瓢》为徐达明大师甲申年(2004)秋月全手工制作的作品,精选原矿老紫泥,细看泥料,砂粒清晰,云母片隐隐约约,老泥料“养壶即有温润古朴之感”。

石瓢壶不仅仅是百年经典传统造型,后来更是在徐门不断推陈出新的情况下,衍生出了堪称徐门壶艺代表的石瓢作品,因此在收藏界有“徐门石瓢”之说。

徐达明《全手石瓢》

此壶经徐达明大师手工制作,但见整器简洁素雅中有古朴沉韵,线条收势利落,流、把、钮力蕴十足且比例协调,整壶线条衔接流畅无一丝凝滞之感,深得徐门石瓢之简洁、气度、力蕴之精髓,值得珍藏!

徐达明《悟陶》套组

《悟陶》套组,此套具分为两壶,运用原老一厂老豆青泥作胎,泥料稀有,泥色呈豆绿色,略泛青灰,古味浓厚。

徐达明《悟陶》套组

一壶形制古雅,高挑大气,却将线条的柔和运用到精致,展示了线条的千变万化。壶身上方为素雅的圆器形态,下方却以筋纹形式展现,两者的印衬非但没有突兀,却是融合得精美,可见技艺高超。


徐达明《悟陶》套组

一壶以灵芝为原型设计,将灵芝的质感与特点融入其中,甚是逼真形象。灵芝象征着吉祥富贵,在古代人常说遇见灵芝三生有幸,以灵芝入壶是在传递幸运与祝福,是一件非常有吸引力的艺术之作。

徐达明,2008年研高,中国陶瓷艺术大师(2010年 第二届)、江苏省工艺美术大师。宜兴紫砂陶艺世家徐门第四代传人,中国工艺美术大师徐汉棠的长子。生于1952年,第十一届无锡市政协委员,中共党员、中国工艺美术美术学会雕塑专业委员会会员、江苏省工艺美术学会理事、江苏省古陶瓷研究会理事。

徐达明的制壶工具

设计创新运用多种材质与紫砂相结合,表现紫砂新语言。他用红木等材质与紫砂结合出现了崭新的效果,又以古陶瓷所显出的雄浑、大气、古朴,借鉴在木与石结合的紫砂壶中,带有了远古传统文化的雄气与江南细工的融合。徐达明的艺术创新成功了,他创作的“陶木情”、“陶木缘”系列受到全国工艺美术界的好评。他创新理念,拓展了宜兴当代紫砂艺术的想象空间。在连续五届全国陶瓷艺术和设计创作评比中,徐达明的作品获得金奖、二等奖等,由此吸引了热爱他壶艺的海内外收藏者纷至沓来。

徐达明的制壶工具

1999年赴新加坡举办宜兴徐氏壶艺展交流活动;

1999年参加“南京博物院99江苏陶艺展”;

2003年赴广西南宁参加《宜兴名人名作砂壶展》艺术交流活动;

2004年3月赴美国参加《美国陶瓷年会》,进行了文化艺术交流及参观访问活动,并在旧金山亚洲艺术博物馆做了现场制作紫砂壶的工艺演示;

2005年5月受韩国地乳茶会的邀请,赴韩国紫砂、茶文化交流,同行的有史俊棠、徐汉棠等;

2006年出版个人著作由山东美术出版社出版《设计·生活紫砂篇徐达明》;

1996年作品《祈祷壶》被美国罗代州立设计大学博物馆收藏。

1996年与夫人合作的作品《双竹提梁壶》被美国纽约大都会博物馆收藏。

2000年作品《汉韵壶》被无锡博物馆收藏。

2004年作品《唐羽壶》被英国剑桥大学博物馆收藏。

作品《红木龙蛋提梁壶》在中国美术馆展出并被收藏。

作品《陶木提梁壶》被中南海紫光阁收藏。

作品《汉韵壶》被无锡博物馆收藏。

徐门谱系图

部分图片源自网络,如有侵权,请联系淘壶人小编删除

本文章内容来自网友投递或者新闻源自动集录,本文章所涉部分图片搜集于网络,仅作学习交流之用,不可作为商业用途。
如果侵犯您的权益,请发邮件:rights@taohuren.com 联系小编,将尽快做出处理。